今日人気の趣味の 1 つは、DIY フラワーリストです。 これは、フラワーアレンジメントを作る装飾的かつ応用的な芸術の名前です。 目標は、特定のイベントや休日に特別な雰囲気を作り出すことです。 この種の創造性に挑戦したい場合は、以下の情報から詳細を調べてください。
フローリストリーとは
フローリストリーとは、花束をアレンジする芸術のことを指します。 これは、結果として生じるデザインのタイプの 1 つです。 花の花束、パネルまたはコラージュ。 このタイプの仕事には、技術的な側面と創造的な側面の両方があります。 フローリストリーの目標は、休日やイベントを飾り、花や葉の自然な構成を通してそのテーマやアイデアを表現することです。 この分野の初心者デザイナーは、シンプルなコラージュやブーケに注意を払う必要があります。 その結果、そのような趣味が本当の職業になる可能性があります。 どこから始めればよいか - 初心者向けにフローリストリーの基礎を学びます。
花束のアレンジメント
このクリエイティブで、 エキサイティングなアクティビティ初心者向けに簡単なものがたくさんありますが、 重要なルール。 最初に決める必要があるのは、花束を男性または女性の誰に贈るかです。 そのような贈り物を与える理由も重要です。 これらの基準に基づいて、植物の種類、数、色、サイズが選択されます。 花束を作る前に、初心者はすでにそれを頭の中で想像することをお勧めします 完成形.
花の組成物
バラ、ユリ、カーネーション、その他の花でフラワーアレンジメントを作るとき、初心者にとって重要なことは、比率を守ることです。 これは器と植物、つぼみ、花瓶、葉の比例性に関係します。 一般に、構成は調和している必要があります。 黄金比花屋でも活躍します。 それは次のとおりです。
- 花束を縦に置く場合は、8 つのパーツのうち 5 つをその上に置き、残りの 3 つを花瓶の上に置きます。
- 構図が横方向に長く伸びている場合、つまり 植物は低い花瓶に植えられ、最も短い枝が 3 つの部分を構成し、最も長い枝が 5 つの部分を構成します。つまり、長い花は鉢の直径の 1.5 倍に相当します。
生花の花束作り
存在する 他の種類花束。 主な分類は女性と男性です。 さらに、花束の用途に応じて次のように分けられます。
- 結婚式;
- 子供用;
- 哀悼の意を表します。
- 毎日;
- お祭り的な。
生花の花束をアレンジするのは初心者にとっては難しいため、1種類の植物のみを使用することをお勧めします。 これにより、花束の色合い、形、種類を理解しやすくなります。 主なタイプは大規模です - 要素の間にスペースはなく、植物は2〜3種類以下で表示されます。 これらに加えて、次の花束があります。
- ラウンド;
- ブートニア。
- 無料;
- 一方的。
- 花の宝石。
花束はサイズが異なる場合があります。 大きいものはお誕生日に、小さいものは結婚式などに最適です。 一般に、初心者向けのコンパイル技術は次のようになります。
- 花束の形を決定する - 植物の数、それらの互換性。
- 植物の伐採。
- 要素を花束や装飾に組み立てます。
- 水を入れた花瓶に置く。
花束の中の花の組み合わせ
初心者の花屋にとって成功に欠かせない要素の 1 つは、花束に花を組み合わせるということです。 どの色合いが互いに補完し合い、どの色合いが一緒に使用できないかを感じることが非常に重要です。 その上 調和のとれた組み合わせ配色を正しく選択する必要があります。 温かみのある色合い冷たいものは花束に活力を与え、冷たいものはより抑制されたものになります。 前者にはオレンジ、赤、黄色が含まれ、後者には青、緑、紫が含まれます。 暖色を使用すると、要素を視覚的に近づけることができます。 逆に、クールな色合いは細部を押しのけます。
生花の花束をアレンジ
構成そのものに加えて、最終的なデザインも重要です。 したがって、装飾自体が注目を集めるべきではありません。 最良の選択肢目立たない装飾とみなされます。 初心者向けの生花の花束の梱包には多くの特徴があります。 主な条件は、目的に応じて花束を手配することです。
- 新年 - 鳥の置物、野菜、キャンディー。
- 子供の誕生のために - ハート、クマ、小さなおもちゃ。
- ロマンチックな花束 - 蝶、ビーズ、星。
- 結婚式用 - 白、透かし彫り、風通しの良い要素。
- 秋の花束 – 果実と小枝、鳥。
造花の花束作り
明るく耐久性のある組成物が必要な場合、またはそれを世話する方法がない場合、最良の選択肢は造花の花束を作ることです。 初心者も経験豊富な花屋も、それらを作成するために使用します。 異なる素材– 布地、ワックス、金属、ビーズ、紙、革。 最初のステップは要素のパターンを作成することであり、その後初めて空白から要素が組み立てられます。 全体の構成が異なって見える場合があります。 花束、鉢植えの植物、バスケットや植木鉢などの庭の要素は、 標準オプション造花を使ったフローリストリーに。
生花用資材
フローリストリーの主な素材は、植物のさまざまな要素です。 これらは生花、ドライフラワー、または造花です。 それらはすべて 3 つのグループに分類されます。
- 線状の植物素材。 これらは長い茎で、背が高いです 観賞用植物、大きな葉。
- 主要な植物材料、または優勢。 これには、大きな花序とつぼみ、明るい葉が含まれます。
- 追加の材料または充填剤。 このグループには、留め具を覆う機能を持つ芽や葉などの小さな要素が含まれます。
植物素材のほかに、花のアクセサリーもあります。 それらの機能は、構成とデザイナーの意図を補完することです。 アクセサリとしてさまざまな部品が使用されます。
- 弓。
- リボン。
- キャンドル。
- 貝殻;
- 動物の置物。
- 小石。
- 鐘。
- 立っています。
- 生花用の材料
花屋のツール
初心者でも、すでに真剣に興味がある人でも 花のデザイン、花屋の道具が必ず必要になります。 どのような構成でも、すべての要素を何かで固定することが重要です。 これにはフローラルフォームが使用されます。 フラワーピンも同じ目的で使用されます。 彼らの助けを借りてのみ、茎を飾ったりワイヤーを隠したりするために必要なリボンが取り付けられます。 これらのツールに加えて、初心者も経験豊富な花屋も次のツールを使用します。
- ペンチとワイヤーカッター。 ワイヤーの切断や加工全般に必要です。
- 花剪定鋏、園芸鋏。 木の枝や太い茎を均一に切るためには、鋭利でなければなりません。
- スティック付きグルーガン。 容器に泡を付けたり、造花やドライフラワーの花束を作るのに使用されます。
- ホッチキス。 ブラケットを使用してさまざまな小さな部品を固定できます。
花屋の秘密
- 花束の鮮度を長持ちさせるには、他の植物よりも長生きする植物を選ぶ価値があります。 冷たく保ち、水をより頻繁に(1日または2日ごと)交換することもできます。
- 必須のルールは、花束に奇数の植物が含まれていることです。 弔事のみに適しています。
- サイズは場合によって異なります。 本格的なお祝いには大きめの花束が必要です。 直径25〜20 cmの組成物は普遍的なオプションとみなされます。
- 中心となる最もボリュームのある要素から花束を形成することをお勧めします。 スパイラル原理に従って以下の部品が追加されます。 興味深いオプション- バラとオトギリソウや赤いガーベラなど、異なる質感の花の組み合わせ。
花屋研修
最近では、学校や単に花屋のコースが非常に人気があります。 彼らはこの技術を学びたい人にあらゆるサービスを提供します。 初心者の花屋もプロも訪問できます。 入門クラス、講義、マスタークラス、セミナーでは、ブーケのデザインについて学ぶだけでなく、自分でブーケを作ってみることもできます。 花屋になるためには、特別コース以外にも勉強する方法があります。 初心者はオンラインでビデオレッスンやマスタークラスを視聴したり、興味深い本を読んだりすることもできます。
フローリストリーのマスタークラス
多くの花屋学校では初心者向けのマスタークラスを提供しています。 無料でアクセスできるものもあれば、有料で利用できるものもあります。 これはビデオコースに適用されます。 他にもフローリストのマスタークラスがあり、直接参加したり、教師と一緒にスキルを磨いたりすることもできます。 このオプションの方が優れています。理論的かつ実践的な知識がすぐに得られるからです。
初心者向けのフラワーレッスン
インターネットではほとんど無料で見ることができます さまざまなレッスン初心者向けの花屋。 それらの一部はビデオ形式で提供されているため、学習プロセスが大幅に促進されます。 陶土のフローリストリー、この芸術の歴史とスタイル、ヨーロッパのアレンジメントの基本、 オリジナルのパッケージ、結婚式、記念日、その他のテクニック。 これらすべてのオプションについては、これらのレッスンで詳しく検討できます。
フローリストとデザインのコース
最良の選択肢は、花屋全体のコースを受講することです。 この分野の多くの専門家もトレーニングに参加しています。 初心者向けのフローリストはコース付きで簡単です。 対面で行うことも、インターネット上でオンラインで完了することもできます。 それはすべて、特定の学校とその教育方法によって異なります。 プログラムを無事に修了すると、花屋として働くことができる証明書を受け取ることができます。 この職業はエキサイティングなだけでなく、非常に創造的で楽しいものです。 このビジネスを学べば、あなたはもう初心者の花屋ではなくなり、他の人に美しいものを贈ることができるようになります。
ビデオ:自分の手でバラの花束を作る方法
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フラワーアレンジメントを構成するためのルール
構成が調和が取れて面倒にならないようにするために、従うべきルールがいくつかあります。 たとえば、黄金比の法則、「3-5-8」の法則、カラーサークルなどです。
黄金比の法則(または3-5-8の法則)
これ 比例の法則、調和のとれた花束やフラワーアレンジメントを作成するためなど、建築、絵画、デザイン、花屋など、さまざまな種類の活動で使用されます。 "黄金比"バランス さまざまな要素作品全体を通して、単一の比例したイメージを作成します。 生花業界で最もよく使用される比率は次のとおりです。 2:3 または 3:5:8 。 これは、たとえば花瓶に花を生ける場合、花瓶の高さは 3 部、花瓶の上の花の高さは 5 部となり、全体の高さは 8 部になることを意味します。
手に持った花束の各部分は、ほぼ同じように対応する必要があります。
作成中 の組成物 平らな花瓶 同じ比率を使用する 個々の部品, しかし、高さの代わりに、通常は花瓶の直径が測定されます。 経験豊富な職人「目で」部品の正しい比率を見つけることができますが、初心者の場合は、さまざまな高さや形の花瓶やその他の容器を使用する練習をするのが役立ちます。
このルールは比率だけでなく機能します 「花瓶の構成」、だけでなく、花束自体に植物を選択して配置するときも、いわゆる花束の配置で最もよく観察されます。 非対称グループ、主な構成は 8 つの部分、近くのものは 3 つの部分、遠くのものは 5 つの部分です。 この比率の法則は、花束、花屋が花や葉をグループ化するとき、コラージュ、構図、花輪などに適用されます。
カラーサークル
色彩理論は以下に基づいています イッテンのカラーサークル。 円は多数の純粋な色で構成されており、それぞれに明るい色合いと暗い色合いがあります。 混ぜても得られない色を色といいます。 主要、 または 原色(これらは黄色、青、赤で、中央にあります)。
存在する 3つの主な方法カラーホイールを使用した調和のとれた作品の作成:
- 円上で向かい合って配置された対照的な色の組み合わせ。
- 円上に隣り合った同系色の組み合わせ。
- 使用法 さまざまな色合い 1つの色。
色のコントラストに基づいてフラワーアレンジメントを構築すると、豊かな緊張感、生き生きとしたインパクトを実現し、特定の要素に焦点を当てることができます。 純粋でクリアな色は、落ち着いた色の混色に囲まれるとより鮮やかに目立ちます。
しかし、どの花屋もまず第一に自分の味覚、内なる芸術家や美意識を信頼しており、実験することを厭わないと思います。
組成物用の花材
フラワーズ
ここには微妙な点があることは注目に値します。すべての花が「友達」であり、1つの構成でうまくやっていくわけではありません。 花束に植物を配置するには、ある程度の知識を持ち、ルールに従う必要があります。
たとえば、茎から汁を水中に放出し、他の花に有毒となる植物があります。 そのような花を花束に入れたり、別の花瓶にしばらく保管したりしない方がよいでしょう。 これらの色には多くの人が好む色が含まれています 春のサクラソウ- ナルシスト。 茎に含まれる粘液は他の花の水を損なうため、水仙を花束とは別に1日「はんだ付け」することをお勧めします。 また、ユリは隣り合うことを好みません。他の花と組み合わせずに、単一の花束を作る方が良いでしょう。
フラワーアレンジメントの色の選択には、上記以外にはほとんど制限がありません。 結局のところ、どれだけの想像力とリソースが十分であるかによって決まります。 もちろん、ほとんどの場合、人々は古典を信頼します - バラはおそらく最も人気のある花です。
個人的には、作業したり実験したりするのが好きです さまざまな植物、新しい組み合わせや興味深い色合いを大胆に試し、常に各構成に「熱意」を加えようとしています。
天然素材
多くの場合、花屋はあらゆる種類の 天然素材、森を歩きながら買いだめできるもの:枝、流木、松ぼっくり、ドングリ、羽、樹皮、ドライフラワー、苔、トウモロコシの穂、小石、わら。 すべては作者の無限の想像力に委ねられています。
ハーブやスパイス
重要な部分 花材装飾用に、乾燥した柑橘類のスライス、シナモンスティック、スターアニス、カボチャの種、その他の植物を購入または自分で準備できます。
購入した花材
組紐、毛糸、天然生地 - これらはすべて手工芸品店で簡単に見つけることができます。 そこで花屋は、フラワーアレンジメントを飾るのに役立つビーズ、ビーズ、ボタン、ガラスビーズなどを購入することがよくあります。 さらに、多くのフラワー センターでは、プラスチックや木材で作られた装飾要素を販売しています。 人工果物、円錐形、小枝、果実、蝶、 てんとう虫- これらはすべて、装飾や装飾にも広く使用されています。
新鮮なフルーツとベリー
時々、組成物の中に新鮮なフルーツやベリーが見つかることがあります。 ここで選択には注意する必要があります。多くの花はエチレンに敏感であるため、果物に近づくことを許容しません(果物から放出されるエチレンガスは多くの花にとって破壊的です)。 ボウルに入れられた果物、特にリンゴ、バナナ、柑橘類の近くに存在すると、ほとんどの植物、特にカーネーション、バラ、スズラン、スイートピー、フリージア、キンギョソウに悪影響を及ぼします。
組成物に使用する果物は長持ちします。 装飾要素、後で食べることはお勧めできません(特に果物がカットされていて、花束が長い間「旅行」している場合)。 しかし、果物が丸ごとであり、適切に洗うことができれば、食べることができます。.
お菓子
時々、お菓子が組成物に使用されます - 花とマカロンまたはジンジャーブレッドケーキが入った箱は現在非常に人気があります。 このような組成物を構成するときは、当然のことながら、衛生的で安全な状態を観察する必要があります。 衛生基準- 食品は植物から厳密に分離する必要があり、植物に触れないようにする必要があります。使い捨て手袋を使用して、お菓子をラップで包むのが最善です。
お菓子を入れる箱の底には、食品紙またはクッキングシートを敷いてください。 もちろん、市販のお菓子を工場で包装して使用することもできますが、お菓子やケーキの方が見た目も美しく、興味深いものになります。 自作- 花屋は、注文に応じてマカロン、チョコレート、ジンジャーブレッド クッキーを作る製菓店や職人と協力することがよくあります。
装飾要素
装飾用に、布地や手芸用品店で簡単に見つかる、あらゆる種類のリボンやレースを使用することもできます。 ほとんどの場合、リボンとレースが結婚式のフローリストリーで使用されます - ブーケの茎が装飾されることがよくあります サテンリボンブーケの形や結婚式のコンセプトに応じて、完全にまたは部分的に覆うことができます。 花屋は通常、新郎新婦の衣装に基づいてリボンの色と素材を選択します。これにより、すべての細部が調和して見え、(必要でない場合)コントラストがなく、新郎新婦のイメージが「単純化」されません。
新郎のブートニアは別です 重要な要素花屋が用意する衣装:ブートニアには花嫁のブーケにある花が含まれている必要があり、ブートニアの茎は花嫁のブーケの茎の装飾と調和して組み合わされている必要があります。
色と装飾のバランス
私は、主な美しさは花にあると考えています。 したがって、摂取する方が良いです もっと植物を、装飾でその美しさを強調します。 私はパッケージングに関しては、クラフトやテープなどのミニマリズムにこだわるのが好きです。
フィルムやプラスチック製のリボンから、デザイナーペーパーや天然素材に至るまで、パッケージングのオプションは数多くあります。 今日の包装資材の種類は驚くべきものがあります。
花屋のツール
少なくとも、よく研いだハサミ、剪定バサミ、フラワーナイフが必要です。 花屋はまた、ホッチキス、ホットグルーとコールドグルー、テープ、ワイヤー、ブイヨン、テクニカルテープ、グルーガン、ピン、麻紐、ゴムバンド、ライター、花柄スポンジ(ピアフローラ)を常に使用します。 各花屋は道具が入った自分のスーツケースを持っており、必要なものはすべてそこに保管されています。
このツールは専門店(「庭のためのすべて」など)で購入でき、一部はインターネットでも見つけることができます。 フラワーショップ、オンライン ストアで花関連の商品を注文します(たとえば、
何世紀にもわたって、花は人々の優しさを目覚めさせ、偉大な行為へのインスピレーションを与え、人生に美しさをもたらしてきました。 彼らは今日に至るまでこの使命を無事に果たし続けており、その魅惑的な香りと魅力で魅了されています。 優しい表情花びら。 そしてもちろん、人々がこれらの美しい「同居人」のいない家や庭を想像できないだけでなく、衣装やお祝いの品物を花で飾り、その香りを香水に保存し、料理に使用するのも不思議ではありません。 多くの人が、母なる自然の美しい生き物たちの理想的な形と無限の多様性に感銘を受け、自分の職業と人生を花に捧げています。 フローリストリーの芸術を創造したのはまさにこれらの人々でした。
今日、才能ある花屋の作品を見ていると、花の美しさにインスピレーションを得て、優れた創造性を持った人だけがこのようなものを作ることができると思わずにはいられません。 大量の傑作。 そして、誰もが花の素晴らしさを作り出すことができるわけではないようです。
もちろん、創造的な衝動はあります。そうでなければ、あらゆる種類の構図におけるこれほど多様な色の使用を説明することはできません。
ただし、他の科学と同様、フローリストリーにも独自のルールがあり、それがなければ、多くのコンポーネントを調和して組み合わせたユニークな組成物を作成することははるかに困難です。 したがって、勉強した上で、 花屋の基本、これまでずっと数字や計算に惹かれてきた人でも、かなり魅力的なものを作成できるでしょう。 他の芸術形式と同様、花屋にも独自のトリックがあり、それに従うことでアイデアを伝え、特定のイメージを構成に組み込むことが容易になります。 これらのトリック、またはより正確には原則は、合計すると 7 つと言えます。
1. コンセプトとかデザインとか
それぞれの作品には独自のデザインが必要であり、そのデザインは高さ、奥行き、幅の 3 つのパラメーターで構成されている必要があります。 花から何かを作り始める前に、花屋はこれらのパラメータを可能な限り使用して、結果を頭の中で想像する必要があります。
2. 割合
組成が調和して見えるのは、その比率が正しく観察された場合のみです。 主に葉と花の大きさ、花と花瓶の高さ、仕上がりの構図と部屋、テーブルなどの比率です。 比例の間違いを避けるために、花屋では次のようなことが行われます。 黄金比の法則。 その本質は、花束の長さを8つの部分に分割することです。 垂直位置では、5 つの部分が花用、残りの 3 つの部分が花瓶用です。 それともサイズ自体 背の高い花花瓶のサイズは 1.5 倍にする必要があります。 水平位置では、「黄金比」に従って、花瓶の直径または対角線を考慮する必要があります。 低い花瓶に植えられた花束の最も長い花は5つの部分を超えてはならず、残りの3つは花瓶の上に落ちるべきです。 言い換えれば、この花の長さは花瓶の直径の 1.5 倍に等しくなければなりません。
3. フォーカルポイント
どのような構成でも必ず必要となるのは、 中心要素自分自身に注意を集中する:集中すること。 かもしれない 大きな花または小さな花のグループ。 焦点が合っていないと、その構図は記憶に残らず、印象に残らず、すぐに忘れられてしまいます。
4. リズム
リズムとは曲の動きのことです。 花を使用すると、この要素を加えるのに役立ちます。 異なるサイズ、色と形。 そうしないと、作品が退屈で静的なものに見えてしまいます。
5. 平衡
この原則により、花屋は構図を見たときに倒れそうにならないようにバランスを保つ必要があります。 これを行うには、覚えておく必要があります。暗い色合いの花は明るい花よりも視覚的に重く、丸い花は管状の花よりもボリュームがあるように見えます。 大きな花構図の下部または中央に配置すると、バランスと安定性の印象が生まれます。 ボトムとトップのバランスも忘れずに。
6. ハーモニー
調和はすべてのものに存在するべきであり、花の作品において、調和は単にそれらの不可欠な部分にすぎません。 色と形の調和が作品に存在感を与え、完成度を高めます。 長い間その素晴らしさに感嘆する。
7. カラー
色はフラワーアレンジメントを作成する上で最も重要な原則の 1 つです。 それはそれに個性を与え、気分を反映し、より感動的で優雅、あるいは逆に、より大胆で派手になります。 色を無限に試すことができます。花にはさまざまな色合いやバリエーションがあるため、そのための機会がたくさんあります。 そしてここでは、花屋が抵抗し、実験に夢中にならず、味と不必要な乱雑さの間の紙一重を失わないように努めることが重要です。
上記のすべて 花屋の原則、花のようなデリケートな素材を扱うときに重大な間違いを避けるのに確かに役立ちます。 しかし、これら 7 つの原則がすでに計画されたものを実現するのに役立つことも否定できませんが、ユニークなアイデアの源は創造性と豊かな想像力です。
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また、自分で作成する準備がまだ整っていない場合は、 美しい花束、少し練習したい、または自分の天職ではないと思うが本当にやりたい花屋 オリジナルギフト 愛する人へなら、必ず出口はある。 新鮮なものを注文する 大きな花束のバラあなたの住所に直接配達されます。 新鮮なバラの独特の香りと美しさに抵抗できる人はいないでしょう。 このようなシックなギフトは常に適切です。
ユニークなフラワーアレンジメントを作成する創造的な成功を祈っています。
生花の黄金比
比例の法則は、調和のとれた花束や構成を作成するためにデザインやフローリストリーに使用されます。 これらの作品は、作品全体のさまざまな要素のバランスをとる黄金比とフィボナッチ数の原則に基づいて構築されています。
で花屋では、最もよく使用される比率は 2:3、3:5:8 です。これは、たとえば花瓶に花を生ける場合、花瓶の高さの 3 倍、つまり花瓶の上の花の高さの 3 倍にする必要があることを意味します。花瓶は 5 つの部分、全体の高さは 8 つの部分になります。 手に持った花束の各部分は、ほぼ同じように対応する必要があります。
で平らな花瓶で構成を作成する場合、個々のパーツの同じ比率が使用されますが、通常は高さの代わりに花瓶の直径が使用されます。 すべての作業を構築するとき、最初の段階でこれを考慮することが不可欠であり、そうすれば、このルールは自動的に「機能」します。 経験豊富な職人は、目視で部品の正しい比率を見つけることができます。 初心者にとっては、さまざまな高さや形の花瓶やその他の容器の使い方を練習するのに役立ちます。
プロポーション作品中:
1 ) 身長別。
測定します花瓶の高さ、それが何個の部分(1、2、3)になるかを決定し、比率を通じて将来の構成の高さ(3部分、5部分、または8部分)を計算し、手元の材料で高さをマークします。 ブーケを作成するとき、通常、プロポーションは束の位置に応じて構築され、5 つの部分が上に、3 つの部分が下に下がります。
でスタンドに落ちる組成物では、その高さと花瓶の高さが考慮されます。
2 ) 長さによる。
花瓶の長さ、つまり直径が測定され、将来の作品の幅が比例して計算されます。
3 ) 高さと長さ。
仕事花瓶の高さを基準に計算しますが、方向は水平です。 この比率はよく呼ばれます レバレッジの法則 , それらの。 セグメントが長ければ長いほど、視覚的に重心が大きくなるはずです。 重要なことは、作品が「傾かない」ように光学的なバランスを維持することです。 イラストでは、花瓶の高さが1部、作品の長さが5部です。
4 ) 作業におけるマテリアルの配布 (マテリアルの質量)。 最も頻繁に観察されるのは、主な構成が8つの部分、隣接する3つの部分、および遠いもの - 5つの部分で構成される、いわゆる非対称グループの生成です。 私たちはそれを花束、花や葉のグループ化、コラージュ、構図、花輪などに観察します。
見つかった数学者ピサのレオナルド (またはフィボナッチ) による数字の比率。
1 :1:2:3:5:8:13:21:34.
続いて、ここで、後続の各数値は、前の 2 つの数値の合計に等しくなります。
色とその効果
物質の特性の 1 つで、意識的な視覚感覚として認識されます。 フラワーアレンジメントの芸術において、色は芸術的表現の最も重要な手段です。
色- 驚くべき効果を実現できるユニークなデザイナー「ツール」。 もちろん選ぶのは、 カラースキーム家を飾るには自分の気持ちに耳を傾ける必要がありますが、インテリアをスタイリッシュに見せるためには、フラワーアレンジメントが全体のアンサンブルに完璧にフィットする必要があります。 伝統的で常に人気のあるオプションの1つは、インテリアにすでに存在している色合いを構成で使用することです。
に芸術的なイメージを表現する手段としての色の意味を理解するには、その性質を理解する必要があります。 色の現象自体は単純ではなく、客観的な原理(光)と主観的な原理(視覚)の両方が含まれています。 光だけが私たちの周りの世界に豊かな色彩を生み出します。 色、色の調和、色が人に与える影響、その認識は常に人々を魅了してきました。 花屋にとって、色は強い感情的な要素であり、雰囲気を作り出したり維持したりするために使用できることを知ることは非常に重要です。 さまざまな色合いをアレンジすることで、デザイン全体の色の影響を強調したり、逆に和らげたり、新しいタッチを追加したり、アクセントを作成したりすることができます。
から私たちの周りの世界のすべての色の多様性のうち、赤、黄、青の 3 つの有彩色と、黒と白の 2 つの無彩色を区別できます。 彼らが話しているとき カラースキーム、次に主に2色以上の印象を評価します。 人の色に対する態度はさまざまな要因の影響下で形成されるため、色の調和は美学の最も複雑な側面に属します。 原則として、評価は特定のトーンの組み合わせによって引き起こされるフィーリングによって決まります。 自然は多くの場合、単純な方法で提供します 素晴らしい例作品に反映できる色の調和と現代的な多様性 植物材料アレンジメントでほぼすべての配色を実装できます。
色、混合しても得られない色は、原色または原色と呼ばれます。 これらは黄色、赤、青です。 色彩理論の基礎となるのがカラーホイールです。 円は多数の純粋な色で構成されており、それぞれに明るい色合いと暗い色合いがあります。 これらの色を調和して作成するには、主に 3 つの方法があります。
ほとんど大胆なものは、円上で向かい合って配置された対照的な色の組み合わせです。最も落ち着いたものは、円上で隣り合って配置された類似の色の組み合わせです。最も洗練されたものは、同じ色の異なる色合いを使用することです。
色性質が異なります。 ほんのわずかな違いで、小さなずれが現れ、認識に緊張が生じます。 大きな違いは非常に表現力豊かであり、この場合は極性のコントラストまたは対立について話します。 たとえば、黄色はくすんだ黒の隣では非常に目立ちますが、明るい緑の隣では、その明るさはほとんど目立たず、色の変化だけが目を引きます。
工事色のコントラストに基づいたフラワーアレンジメントにより、豊かな緊張感、生き生きとしたインパクトを実現し、特定の要素に焦点を当てることができます。 特定の色のコントラストを選択することで、次のことを実現できます。 特殊な性質表現効果を高める色。 たとえば、純粋で透明な色は、混合された落ち着いた色に囲まれるとより明るく輝きます。
毎色の濃淡が効果を発揮します。 それは、独自の照明と純度を持つ塗料の特性から来ています。 人はそれぞれ自分自身を持っています 色の好み、しかし一般的に、人々は同じように色を認識します。
考えてみましょういくつかの色の色合いとその効果。 同時に、フラワーアレンジメントの重要な部分を占めるため、純粋な色だけでなく、混合した色も考慮します。
白色。 感覚的および光学的現象:軽い、きれい。 カラームード、から来ています 色調、静けさとお祭り気分を連想させます。 内部への衝撃 色の組み合わせ:光を与えます。
黄色、黄金色。 感覚現象と光学現象: 放射、流れる、太陽。 カラートーンから生まれるカラームードは刺激的で、元気を与えてくれます。 色の組み合わせの影響: 写真に広がりと輝きをもたらし、生き生きとした印象を与えます。
ベージュ、サンドカラー。 感覚的および光学的現象:マット、ドライ。 色調から生まれる色の雰囲気は、穏やかではありますが、涼しげではありません。 色の組み合わせの影響: 静かなトーン、コントラストのあるトーン、または中間のトーン。
若葉の色とシナノキの色。 感覚的および光学的現象:新鮮で、寄りかかりたくなる。 色調から醸し出される色彩感覚が優しい。 色の組み合わせの影響は、協力的なパートナーの必要性として表現されます (茶色、ダークグリーン、ダークブルー)。
ピンク色、サーモン色。 感覚的および光学的現象:優しく、柔らかい。 色調からくる色の雰囲気が和らぎます。 色の組み合わせの影響: 色の遊びにフレンドリーで柔らかな照明をもたらします。暗い色のパートナーがないと、鈍く、色あせて、弱く見えます。
水色、空の色。 感覚的および光学的現象:風通しが良く、新鮮で、柔らかい。 カラートーンから生まれるカラームードは夢心地、解放感。
柔らかなライラック、パステルパープルカラー。 感覚的および光学的現象:無力感、優柔不断。 色調から発せられる色の気分は、抑制、臆病です。
ライトグレートーン。 感覚および光学現象: 光、無色、霧。
色色調から生まれる気分は、心を落ち着かせたり、気を散らしたりします。 色の組み合わせ内の影響 - 中程度から強いコントラストがニュートラルに配置されます。
ブラック、アンスラサイト、ダークグレー。 感覚的および光学的現象:暗い、暗い、生気のない、穏やかな。 色調からくる色の雰囲気は、真面目さ、抑制的です。 色の組み合わせの影響: 深さと無限大をもたらします。暗すぎます。
紫。 感覚的および光学的現象:重く、深い。 色調から醸し出される色の雰囲気は、真剣さ、思慮深さです。 色の組み合わせによる効果: 深みと落ち着きを与えます。
夜の青、群青。 感覚的および光学的現象:穏やか、冷静、明晰。 感覚を刺激することなく、色調から発せられる色のムードが支配的です。 色の組み合わせの影響: 「晴れた」色調を輝かせます。
紫赤。 感覚と光学の現象:柔らかな熱に満ちています。 カラートーンから生まれるカラームードが気分を高め、本質的な感情を生み出します。 色の組み合わせの影響: 豊かさと深みをもたらします。
黒褐色。 感覚的および光学的現象:巨大で強力。 色調からくる色の雰囲気が安定します。 色の組み合わせの影響により、生き生きとした色の緊張感が鈍くなります。
濃い緑色。 感覚的および光学的現象:穏やか。 色調からくる色の雰囲気が和らぎます。 色の組み合わせの影響: 自然さを強調します。
赤、クレソン。 感覚現象と光学現象:活動的、落ち着きのない、騒々しい。 カラートーンから生まれる色のムードは、刺激的で、活性化され、外側に向けられます。 色の組み合わせの影響: 緊張感と活気をもたらします。
オレンジ。 感覚的および光学的現象:暖かく、生き生きとしています。 カラートーンから生まれるカラームードは、明るく元気を与えてくれます。 色の組み合わせのインパクトは脇に置くことなく活性化します。
緑。 感覚現象と光学現象:受動的、穏やか、自然。 色合いから醸し出されるカラームードが心和みます。 色の組み合わせの影響: 自然な自然さ、成長を強調します。
ターコイズ、アイスブルー。 感覚的および光学的現象:冷たい、湿っている。 色の雰囲気は冷たく、落ち着いたものになります。 色の組み合わせの影響: 「晴れた」色調を惹きつけ、冷やし、強調します。
ラスティブラウン、栗色ブラウン、銅色ブラウン。 感覚的および光学的現象: 暖かく、強く、安定しています。 色のムード - 居心地の良さと快適さの感覚を呼び起こします。 色の組み合わせの影響: つながりを生み出し、強化し、豊かにします。
コーヒーブラウン、チョコレートブラウン。 感覚的および光学的現象: 堅実で現実的なもの。 カラームード - 自信と強さを与えます。
グレー。 感覚的および光学的現象:生命の喪失、暗闇。 色の気分 - 中和し、消音します。 色の組み合わせ内の影響: 無菌すぎる可能性があり、白と黒の間を仲介します。
色作品の雰囲気は以下によって決まります。
1 。 量。 ほとんどの場合、使用される色によって雰囲気が決まり、フラワーアレンジメントが落ち着くのか目覚めさせるのか、元気を与えるのか考えさせるのか、リラックスできるのか楽しく刺激的なのかが決まります。
2 。 選ばれたハーモニー。 わずかなコントラストのある組み合わせは、大きなコントラストのあるハーモニーよりも緊張感が低く、柔らかく見えます。
3 。 資質。 多くの純色を使用すると、単一の色で特定の雰囲気を表現できなくなる多様性が生じやすくなります。 逆に、混合色はつながりと柔らかさをもたらし、純粋な色がそのインパクトを拡大できるフレームを作り出します。
4 。 色のアレンジメント。 塗料が組成物中に均一に分散されている場合、その効果は強くありません。 一箇所に集中すると、その効果は大きく高まります。
すべき色の作品を構築するためのルールは色の連想認識に基づいていることを忘れないでください。
初心者の花屋はよく「花屋を始めたいのですが、どこから始めればよいですか?」という質問をします。 いつものように、基本的な理論から始めてお答えします。 はい、あらゆるものと同様、花屋にも理論があります。 ただし、センスとスタイルのセンスが優れている場合は、直感的に理論的な部分は省略できます。フローリストリーの 75% はセンスとスタイルと美意識の問題であり、残りの 25% は技術と経験だからです。
- 作曲の基本。 この概念には、構成計画、その比率、バランス、調和も含まれます。 構成の基本原則は、黄金比、三分割法、フィボナッチ数です。 比例の法則または黄金比の法則 - 量の比率 3:5:8 を表します。つまり、構図の中の花の高さが 3 部分を占め、花瓶の高さが 5 部分を占め、構成の全高は 8 部分です。 黄金比は、誰もが求める自然で調和のとれた視覚体験を生み出します。 黄金比に加えて、三分法を活用することが重要です。 それらの。 分割した場合 長方形水平方向と垂直方向を 3 つの部分に分割すると、軸の交点が得られ、これらの交点にアクセントが設定されます。 写真家は特にこのルールを好んで使用します。 次にフィボナッチ数、つまり数列の法則です。 これは、次の数値が前の 2 つの数値の合計に等しいことを意味します。 言い換えれば、花は 1:2:3:5 などの構成にグループ化する必要があります。 フローリストリーを始めるには、この構図の基礎知識があれば十分だと思います。
- 色の基本。 色彩学は、色、その調和、色の混合と組み合わせの科学です。 最も一般的なカーネーションや菊を、構図の中で色で描くことができます。 最初、フローリストリーの予算がそれほど多くなかったとき、私は色、色の遊び、テクスチャーによって構成の視覚的認識を正確に引き出しました。 色は構図を強化することもあれば、台無しにすることもあります。 私は、冷たい色合いと冷たい色合い、暖かい色合いと暖かい色合いを組み合わせるというルールを使用しています。 こうして調和が保たれるのです。 これは花にも当てはまります。寒色と暖色を混ぜて緑を組み合わせるからです。
- 花の名前。 少しずつ名前を覚えて、状況を把握してください。 アクティビティの種類ごとに独自の名前とカテゴリがあり、花屋にも同様です。 カラーサプライヤーや同僚と適切に仕事をすることができなくなり、最終的にはクライアントと適切にコミュニケーションをとることができなくなります。 人気の結婚式の花の名前をカタログにまとめました。 ここを読んで、
- 環境。 私のリストの最後ですが、重要なことはありません。 あなたにインスピレーションを与え、あなたの好み、スタイル、そしてあなたの認識を発展させる、できるだけ多くの情報に囲まれてください。 あなたを喜ばせる仕事をしている人々を購読してください。そうすれば、あなたも彼らを尊敬し、彼らのように、そして将来的にはさらに良くなるように努力するでしょう。 Pinterest でボードを作成し、アイデアやインスピレーションを集めましょう。 私は視覚的な人間なので、これが私にとって最適です。 あなたが住んでいる街で最高の花屋を見つけて、連絡を取ってみましょう。 恥ずかしがらないでください。 自分を信じて。 マスタークラスに行きます。 同じ志を持った人々と出会い、チームを作りましょう。 創造力を発揮してプロジェクトを作成してください。 大胆になって、何事にも動じないでください。
私のものだといいのですが 簡単なヒント役に立ちました。 もしそうなら教えてください! そして、この情報を今必要としている人たちと共有してください。 ではごきげんよう! 作成に行ってきました。