子供の芸術的能力を伸ばすにはどうすればよいでしょうか？
その能力が、その才能を授けられた人々の利益となるようにするにはどうすればよいでしょうか? 覚えておいてください：人がどのような軍事専門分野を取得したとしても、彼は最初に若い兵士のコースを受けます。 教育には一般原則があります。 子どもがその後何になろうとも、一般的に人生に対する準備ができていなければならず、困難を克服する準備ができていなければならず、勇気があり、経験豊富で勤勉であり、一般的な発達と教育を受けていなければなりません。 そして多くを与えられた人たちには、特別な需要があります。 そして、才能や能力が高ければ高いほど、教育に対する要求も高くなります。 ギフテッドの子供たちは、行動が独特であることがよくあります。 時々、彼らは「狂気」、「魅惑的」、奇妙、「風変わり」、ある種の不十分さで驚く、奇妙、感情的に印象的で傷つきやすいように見えます。 彼らが言うように、飽きることはありません。 しかし、彼らの非標準性と強調された個性ゆえにこそ、彼らの異常な行動は教育者を混乱させ、彼らを苛立たせます。 彼らにとって、そのような子供たちは「落ち着きがなく、頑固で、奇妙で、わがままで」、さらには「育ちが悪い」とさえ言われます。 結局のところ、多くの人は高学歴の子供を従順な良い子として想像します。 才能のある子供は、しばしば黒い羊のように見えます。 保護者はすぐに機能を理解する必要があります 精神的発達あなたの子供。 彼らでなければ、誰が彼を理解し、信じ、励ますでしょうか？ 創造力に欠かせないのは発想の独創性です。 子どもが何か面白くて独創的なことを言ったら、「これは面白い、これが高く評価されることだ」ということを理解してもらうために、承認、さらには賞賛の気持ちを示す必要があります。 そして、彼はオリジナル、新鮮、明るい、そして平凡の違いを理解するので、再び自分自身を区別するでしょう。 このような予期せぬ独創的な視点の発展は、観察、洞察力、特別な視点を養うことによって促進されます。 写真と絵画の達人がこれを教えています。 したがって、親は子供に、自然、人々、日常生活の珍しい側面を見る能力を育てることができます。
子どもの創造力を伸ばす27の方法。
子どもたちは新しいものすべてに喜んで取り組み、創造性に大きな関心を示します。 親の仕事は、この興味をサポートし、伸ばすことです。
お子様の創造力を高めるのに役立つ、簡単で効果的なテクニックをいくつか集めました。 それほど労力は必要ありませんが、多くの利点をもたらし、赤ちゃんを喜ばせるでしょう。
· 1. 絵を描いたりスケッチしたりできる小さなノートを持ち歩きます。 そして一般的に、子供にはできるだけ絵を描かせてください。 彼に何か新しいものを描くように頼んでください。
2.お子様に、知っているすべての動物の特徴をできるだけ組み合わせた、存在しない動物を描くように頼みます。 たとえば、魚の鱗を持つキツネやひづめを持つ首の長いウサギなどです。 これは赤ちゃんの想像力を育むのに役立ちます。
· 3.ダンスパーティーを開きます。 お子様と一緒にさまざまなジャンルで踊ってみてください。
· 4. 自然の中を散歩しましょう。 途中で出会った木、鳥、昆虫の名前を覚えてください。 木の枝や葉っぱを集めて、それらを使って工芸品を作ります。
・5.「要塞」を構築する。 あらゆるものが「建築材料」として機能します。 ソファクッション、テーブル、椅子、ベッドカバー。
· 6. お子様に物語を作ってもらいます。 彼に各登場人物の性格や習慣を考え出させてから、実際の本を書いてもらいます。
· 7. お子様に小石に色を塗ってもらいます。 小さな子どもでも次のような簡単なことができます。 てんとう虫。 そして、年長の子供たちはプロット全体を描くことができます。
· 8. テレビ、電話、タブレットの電源を切ります。 一日中楽しむために他の方法を試してください。
· 9. お子様が自分で庭で何かを栽培できるようにします。 少なくとも窓辺に玉ねぎが置いてある。
· 10. お子様に日記をつけ始めるように勧めます。毎日、お子様にとって重要な出来事、嬉しかったこと、または逆に悲しかったことを書き留めてください。
· 11.質問する。 たくさんの質問。
· 12.辞書を引いて、ランダムに 2 つの単語を選択します。 任意のページを指で指すだけです。 お子様に、お互いの共通点を見つけてもらいます。 そして、その関係性を位置づけたストーリーを一緒に作りましょう。
· 13.一緒に新しい料理を作ったり、試してみたりする 新しいキッチン。 お子様に他の国の料理の伝統を紹介してください。 たとえば、彼に扱い方を教えてください。 中国の箸.
· 14.粘土や塩の生地から何かを作ります。
· 15.子供を鏡の前に座らせ、自分の似顔絵を描いてもらいます。
· 16.簡単な科学実験を行います。 お子様に研究室助手の役割を果たしてもらい、すべての観察を記録させてください。
・17.自分だけのおもちゃを一緒に作りましょう。 裁縫が苦手な方は、丸い生地を2枚縫い、綿毛を詰めるだけでも大丈夫です。 そして、子供にボタンとマーカーを与えれば、残りは子供がやってくれます。
· 18.子供に家を描いてもらいます。 その前に、任意の 10 個の単語を選択してください。 自分は建築家であり、プロジェクトの設計を依頼されたことをお子様に伝えてください。 しかし、顧客は 10 個の必須要件を設定しました。 選ばれた言葉たちです。 ここでは何かが起こる可能性があります。 たとえば、「オレンジ」-家の屋根はオレンジ色である必要があります、「プレート」-バスルームの丸い窓など。
· 19.簡単な詩や歌を作ってみてください。 お子さんが韻を踏むことが苦手でも、落ち度を見つけないでください。大切なのは熱意です。
· 20.子供たちに、あたかもお互いを知らなかったかのように自分自身について話してもらいます。
・21.着せ替え遊び。 お子様があなたの服を着て自慢したり、即興の材料で一緒に服を作ったりできるようにしましょう。
· 22. 劇の台本を考えて、それを演じます。
· 23.子供に、自分がジャーナリストで、あなたにインタビューしなければならないことを想像してもらいます。 次に、役割を交代して子供にインタビューします。 彼にスーパースターのふりをさせてください。
・24.5分間一緒に黙ってください。
· 25.子供に何か新しいことを教えたり、いくつかの現象を説明したりするドキュメンタリーやその他のビデオを一緒に見ます。
・26.捨てようと思っていた小物をいくつか作ります。
· 27. 子供が本を読んだり、ただ寝転んで夢を見たり想像したりできる特別な場所を発明し、備え付けます。 やっぱり子供たちは上手ですね。
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プレビュー:
「子供の芸術的および創造的能力の開発」。
目的: 芸術的なイメージを作成する際に、子供の創造性を刺激します。
タスク:
1. 視覚リテラシーの基本的な基礎を意識的に使用すること、周囲の現実についての考えを最も完全に表現し、画像の雰囲気、状態、性格を伝えるための手段としてそれらを使用することを子供に教えます。
2.子どもたちの知識を深め、広げる 他の種類そして美術のジャンル。 さまざまな種類のアートによって表現される画像の雰囲気を相互に関連付けることを学びます。
第 1.1 章 子どもの創造性。
「創造性」の概念は、子供が想像力を示し、自分の計画を実現し、新しいオリジナルのものを作成する活動として定義されます。
子供の創造性は模倣に基づいており、これは子供の発達、特に芸術的能力の重要な要素として機能します。 教師の任務は、子どもたちの模倣する傾向に頼ること、それがなければ創造的な活動が不可能であるスキルや能力を子どもたちに教え込み、子どもたちの自主性や、その知識やスキルを応用する活動を養い、批判的思考を形成することです。
子どもの「合理的な創造活動」において、教育は大きな役割を果たします。 意識は人間の活動全体において主導的な役割を果たしており、経験と知識に基づいた思考の飛行、想像力が必要となります。 子供の分析能力が向上し、この分野での新たな成果への道が開かれます。 子供の創造的活動の基礎が築かれるのは就学前の年齢であり、それはそれを構想し実行する能力の発達として現れます。
子どもたちの芸術的創造性は、周囲の世界の認識の特殊性と関連しています。 子どもたちがイメージを伝える手段は、さまざまな形、直線的な輪郭であり、子どもたちはアイデア（形、色、構成）を実現するための表現手段を独自に見つけようとします。創造的な絵の中で、描かれているものに対する自分の態度を伝えます。表現技法をより多くの描画オブジェクトに拡張します。 遊ぶのと同じように絵を描くことは、子供が自分自身に気づき、 世界。 子どもたちが紙の上に描くイメージは、まさに子どもたちの成長の段階にすぎません。 絵を描くことは、彼に自分の経験を紙に定着させ、それを外側から見て、補完する機会を与えます。 これらすべてが子供自身を変えることを可能にします。
子どもたちは自然とほぼ同じ意味で才能を持っています。 「ほぼ」 - 自然の「作品」は、目的を持たない自発的なプロセスの痕跡としてではなく、子供の絵として現れるからです。
子どもが上手に絵を描くために必要な大人の参加は、通常、私たちには実現されません。なぜなら、私たちは子どもの作品の準備ができているのを見つけて、この作品に才能があることに気づくだけだからです。 子どもは（多くの場合気づかれずに）、内なる批評家であり、部分的には創造者の役割を担う大人によって創造を助けられます。
第 1.2 章 子どもの芸術的および創造的能力を開発することの重要性。
就学前の年齢では、子どもの創造的活動の基礎が築かれます。それは、それを考えて実行する能力の発達、知識とアイデアを組み合わせる能力、感情を誠実に伝える能力の発達に現れます。
子どもたちに絵を描くことは本質的なニーズであり、それを素材として実現するための手段です。 内なる生活子供の魂。 まだ言葉で自分を表現することができない子供は、人生の圧倒的な印象を落書きで反映しようとします。 美術のクラスには以下が含まれます 素晴らしいチャンス精神的、感情的、美的感覚、運動能力、労働力などの総合的な発達を目指します。 絵を描くとき、子供は常に比較、分析、一般化します - そしてこれは彼の思考も形成します。
子どもたちが美術作品に親しむと、その個性が形成され、創造的な可能性が発達します。 子どもは、視覚リテラシーの初歩的な基礎を意識的に使って、絵の中でイメージの雰囲気、状態、性格を伝えます。 子どもは、継続的かつ継続的な興味、周囲の現実や芸術作品の中にある美しいものとコミュニケーションをとる必要性を発見し、彼と会うことで喜びと喜びを経験します。
第 1.3 章 子どもの芸術的および創造的能力の発達における親の役割。
家族は子供の創造的能力の発達にとって非常に重要です。 家庭で子供たちを取り巻くあらゆるものの美しさは、喜びや自信を呼び起こし、子供たちの親への愛着を強めます。
家族の子供が、歌ったり、踊ったり、絵を描いたりするなど、芸術的および創造的な能力を伸ばす機会があると良いでしょう。
さまざまな活動の過程で、子どもの美意識や創造力が形成され、才能が開花していきます。 親側の何らかの活動に対する子供の興味の表明に注意を払うことは、特にその興味が安定した形である場合には必須です。 この場合、子供たちは創造的な能力を伸ばすためにあらゆる方法で奨励され、刺激される必要があります。
自然は子供たちの芸術的能力の無尽蔵の源です。 自然への旅行、都市の外への旅行、都市の公園や街路沿いの散歩は、彼らにとって美への入門の源となる可能性があります。 歩きながら周囲のことを話す親は正しいことをしています。 花や動物、その色や習慣を鑑賞する方法を知っている子供は、美しさを見る能力を発達させ、それを自分の絵や工芸品に反映したいという欲求を持ちます。
子供たち 就学前年齢彼らは両親と一緒に絵や写真を見るのが好きです。 テレビ番組や映画を見ることは、乱用されていなければ、子どもたちに美しさを紹介する幅広い機会をもたらすため、大人は子どもたちの余暇の時間を計画する上で決定的な役割を果たします。
詩的で芸術的なイメージとして子供が認識する周囲の世界の美しさは、子供の意識の奥深くに入り込みます。 文学、音楽、絵画、民俗芸術は、家族の子供たちにとって常に伴侶であるべきです。
第 1.4 章 科学者の見解。
教育学と心理学は、若い世代の教育の目標と目的に基づいて、子どもの創造性の問題を解決します。 子どもが将来、創造的な仕事に確実に参加できるような資質をうまく伸ばすことができるかどうかは、しつけにかかっています。
N.K.クルプスカヤは、幼児教育に関する第3回会議（1926年）でのスピーチの中で、就学前の年齢ですでにあらゆる労働分野で「熟練労働者」を育成するために必要な能力を開発する必要があるとの問題を提起した。 クルプスカヤ N.K. は、あらゆる可能な方法で子どもたちの創造性を奨励し、発展させる必要性を繰り返し指摘してきました。
子どもの創造的能力の発達は、幼児期と比べて活動の性質が変化する就学前年齢から始まります。 L.S. によるこの種のアクティビティ ヴィゴツキーはそれを創造的活動の時期として特徴づけ、次のように書いています。「創造性の最高の表現は、依然として人類の少数の天才だけがアクセスできますが、私たちの周りの日常生活では、創造性は存在の必要条件であり、それを超えたものすべてです」ルーチンであり、少なくとも新しい音符が含まれているものは、その起源が人間の創造的なプロセスにあります。 このように創造性を理解すれば、創造的なプロセスは幼児期からすでに本格的に発現していることが容易にわかります。」
年長の未就学児の想像力はますます活発になり、創造的な活動の能力が発達します。 これはA.A.が指摘したことです。 リュブリンスカヤ: 「これは、子供たちがそのアイデアにますます注意を払い始めているという事実によって確認されています。 彼の仕事の意図。 未就学児も小学生でさえ、抽象的な考えを何かに伝えようとはしません。 比喩的な形。 6～7歳の子供のイデオロギー的概念は、通常、彼の絵、ゲーム、または物語のプロットによって使い果たされます。」
アーティストたちは、子どもたちの創造力について興味深い考えを述べています。 K.S. スタニスラフスキーは俳優たちに、子供たちの演技は常に信仰と真実によって区別されるので、子供たちから学ぶようにアドバイスした。
詩人P.アントコルスキーは、すべての子供たちは何らかの芸術分野で才能を持っていると主張しました。
「子どもたちの才能は、子どもたちの観察力と、類似点や特徴を鋭敏に把握する点の両方に現れます。 特性音楽に対する鋭い耳と、異常に発達した模倣の本能を持つ」 - L.S.
ソ連の優れた心理学者、B.M. テプロフが開発問題について語る 子どもたちの創造性、「子供の創造性において確保されなければならない主な条件は誠実さです。 それがなければ、他のすべての美徳は意味を失います。 この条件は、意図的な教育的刺激を必要とせず、内なるニーズに基づいて子どもの中に自主的に芽生える創造性によって自然に満たされます。」
第 2.1 章 子どもの芸術的および創造的能力の形成の特徴。
子どもたちの視覚的創造力が徐々に発達していく過程を考慮すると、それを形成する方法（視覚活動に特徴的な方法と指導技術：観察、芸術的表現、描写方法の提示）を見つける必要があります。
ご存知のとおり、子どもたちの創造性は、観察から得られた現実のイメージによって「養われ」ます。
観察とは、周囲の世界の物体や現象を目的を持って体系的に認識することです。 観察の過程で視覚活動を発達させるには、美的知覚を発達させ、オブジェクトの美的特性と特徴を見るように子供たちに教える必要があります。 子どもたちは、単に物体を見て、その形状、構造、色などの特性を認識し強調するだけでなく、その芸術的な利点を理解する必要があります。 なぜこれまたはその物体、これまたはその現象が美しいのかを理解する能力を子供たちに常に開発する必要があります。 観察は、子供たちに、見たものを複雑に処理することによって新しいイメージを作成する機会を与え、さまざまな新しい組み合わせで形を組み合わせる能力を獲得します。
目的を持った体系的な観察は、子どもたちの芸術的認識、好奇心、興味の形成に反映されます。 観察は未就学児に世界と現実の想像力豊かなビジョンを形成し、周囲の現実は子どもの創造的なプロセスの基礎となります。
モデリング、描画、アップリケの創造性を養う 非常に重要芸術的な言葉の相互作用があります。 子供たちとの会話は、子供たちが主要なことに注意を払うのを助け、子供たちが芸術的なイメージを感情的に認識することを教えるのに役立ちます。
会話の中で彼らは次のように考えます 違う方法オブジェクトの画像 (グラフィック、プラスチック、装飾的なシルエット)。 これにより、子供たちはイメージを伝えるための別のアプローチのアイデアを形成します。 子どもたちの生活を支援します 実践的な活動与える さまざまなオプション 色の組み合わせ、構成構造。
第 2.2 章 家族と協力する。
現在の緊急の課題は、未就学児の芸術的および創造的能力の開発です。 したがって、未就学児の創造的能力の発達は幼稚園の枠内だけで考えることはできません。
幼稚園では、保護者が子どもたちの創造的能力の発達過程を直接見ることができるため、子どもたちの創造的な作品（図画、工作）の展示会が開催されます。
家族との連携に効果的なのが、保護者に渡す「引越しフォルダー」です。 フォルダには、心理学者、音楽監督などの相談内容が含まれており、相談内容は今後のテーマに対応している可能性があります。 保護者会または調査。
特に注意が払われています 一緒に働いているお祝いイベントのために敷地内を装飾するときの幼稚園グループの子供たちと保護者。 先生は事前に今後のことを保護者委員会のメンバーと話し合って、大人と子どもの責任と仕事量を決めます。 このような共同活動がチームを団結させます。
したがって、教師は次の 3 つの方向で家族と協力します。
1. 家庭教育の経験を研究し、その成果と教育活動におけるギャップを考慮します。
2. 子供の育成と創造的な発達において、親に効果的な支援を提供します。
3. 幼稚園児と保護者との連携を図ります。
幼稚園と家庭の協力体制は、子どもたちの創造性を完全に教育し発達させるための最も重要な原則です。
能力の形。
特異性。芸術的創造性の成功を保証する、生まれつき発達した運用上の資質のシステム。 幼い頃に現れることもあります。 こうして、ラファエロは8歳、ファン・ダイクは10歳、ミケランジェロは13歳で芸術的才能が衰えた。
構造。視覚能力の構造では、主導的、補助的、および体系的な特性が区別されます。
「主要な特性」: 芸術的思考と創造的な想像力。 鮮やかな視覚的イメージを作成する能力。 感情と美的感覚。 決定;
「支持特性」：感覚運動動作の形成。
「体系的特性」：発散的思考の能力、学習速度、美的感覚の存在、意欲的な性格特性。
心理学辞典。 彼ら。 コンダコフ。 2000年。
視覚能力
（英語） 芸術的才能) - スペシャルのタイプ 能力、 プロパティ 個性、視覚的な活動を成功させる、芸術的 。 歴史的には、I. s. 仕事の過程で発達し、人間の生活条件によって決定されます。 実際的な必要性視覚活動の結果としての社会。 個体発生において、それは I. s の発現にとって非常に重要です。 持っている そしてトレーニング。 は。 かなり早い段階で発見できます（ラファエロは8歳、ファン・ダイクとジョットは10歳、ミケランジェロは13歳、デューラーは15歳）。 I. with の形成を成功させるために不可欠です。 タイムリーな特定とさらなる開発が必要です。
I.s.の構造 能力の主要な（主な）特性と補助的な（補助的な）特性を構成します。 主要な特性は次のとおりです: a) 芸術的思考と創造性の特性 想像現実の現象の主要かつ最も特徴的なものを確実に選択すること、 仕様そして 芸術的なイメージ、オリジナルの構成の作成。 b) 視覚的記憶の特性。芸術家の心の中に鮮明な視覚的イメージを提供し、これに基づいて芸術的イメージをキャンバスや紙上にうまく変換します。 c) 認識され描写された現象に対する感情的な態度 (特に美的感情) が発達した。 d) アーティストの目的意識と強い意志の性質の存在。 に サポートするの特性 a) 視覚分析装置の自然な高い感度。これはプロセス中に向上します。 芸術活動そして、プロポーション、体積と平面の形状の特徴、空間関係、光と影、リズム、 色、トーンと色の調和、体積のあるオブジェクトの遠近感の縮小、動き。 b) アーティストの感覚運動特性。
I. sの最も重要な指標。 描かれたオブジェクトとの類似性を画像で伝える能力、成功のスピード 同化特別 知識,スキルそして スキル、表現力豊かな構成の存在、オブジェクトや現象の主要で最も特徴的なものを見る能力、比喩的に考える能力、何かを描くことの容易さ。 シーン、イベント、個人、風景、画像の完全性、視覚活動への深い愛情、そして高いパフォーマンス。 こちらも参照 , .
大きな心理辞典。 - M.: プライム-EVROZNAK. エド。 BG メシュチェリャコワ、アカデミー。 副社長 ジンチェンコ. 2003 .
他の辞書で「視覚能力」が何であるかを見てください。
視覚能力- 芸術的創造性の成功を保証する、生まれつき発達した運用上の資質のシステム。 かなり早い年齢で現れることもあります。 こうして、ラファエロの芸術的才能は8歳で衰えてしまいました... 心理学辞典
能力- 能力は個人の特性であり、特定の種類の活動を成功させるための主観的な条件です。 能力とは、個人が持つ知識、スキル、能力に限定されるものではありません。 これらは... ... ウィキペディアにあります。
大丈夫- FUNCTIONS（ダーステルレンデファンクショネン）、多くの人が使用する用語。 心理学者は、人間の精神の進化の過程で、より初歩的な形式を経て段階的に階層化される表現活動の要素を指定します... ...
判決に対する批判- カント主義 基本概念 物自体、現象 ... ウィキペディア
ホルム心理学- G.p.は主にウィリアム・マクドゥーガルの努力の成果です。 マック・ドゥーガルは、心理学を「生き物の行動（行為）の実証的科学」と定義し、「行為」（特定の原則に従う行動としての）という用語を次のものと同一視しました。 心理学事典
語源。 ラテン語から来ています。 individuum 不可分、ギリシャ語。 精神魂+ロゴスの教え。 カテゴリー。 人々が互いに異なる精神プロセスの非常に安定した特徴。 特異性。 個別に範囲を設定すると……
小胞呼吸- 小胞呼吸、健康な肺組織の聴診中に聞こえる通常の呼吸音。 吸気の全期間を占める不明瞭な吹く音と、呼気中に聞こえる短く漠然とした音で構成されます。 偉大な医学百科事典
子供の視覚活動の産物。 描画を習得するための前提条件として、まず、オブジェクトによっては痕跡が残る可能性があるという認識が、オブジェクトを操作する活動の文脈において幼い頃に生じます。 最初... ... 偉大な心理学百科事典
美術- 創造性の一形態、感覚的な表現手段（音、体の可塑性、絵、言葉、色、光、 天然素材等。）。 I.の創造的プロセスの特徴は、その分割不可能性です... 哲学事典
商標- (商標) 商標の公開、商標の登録と使用 商標の概念、商標の登録と使用、商標の保護に関する情報 コンテンツ コンテンツ ここで商標テストのような歴史テスト.... 投資家百科事典
本
- 文学的な読書。 3年生。 教科書。 2冊で。 Book 2. イメージ誕生の秘密。 連邦州教育基準、Matveeva Elena Ivanovna。 ３年生の教科書は２冊から構成されています。 2冊目2 イメージ誕生の秘密。 教科書の目的は、子供たちに本の世界を紹介し、認知的興味を総合的に発展させ、学習能力を形成することです。
芸術的才能
能力開発- これは彼らの改善です。
創造的思考（クリエイティビティ）- 意思決定、アイデア、理解、芸術の創造につながる精神的プロセス。 形式、理論、または現象である製品。 ユニークで新しい。 正確な答えはありませんか? TMの開発は可能でしょうか？ TM の発達には、いくつかのおおよその条件があります。
1) 訓練と教育の過程で蓄積された人生経験が必要である。
2) テレビでの可能性を意識的に教育し、開発する必要があります。
3) 発達した教育システムがなければ、あなたの考えを達成することは不可能です。
想像力の役割テレビのプロセスは素晴らしいもので、テレビはすべての霊能者と密接に関係しています。 想像力を含むプロセス（感覚、知覚、注意、記憶、思考、発話、意識）。 その過程で想像力を創造します。 それを現実（物、絵、彫刻）に変換しようとする何か新しいもの。
子どもたちの想像力の発達:
創造性を通して、子供は思考を発達させます。 これは、持続性と表明された関心によって促進されます。 出発点想像力を発達させるには、方向性のある活動、つまり、具体的な実際的な問題に子供の空想を組み込む必要があります。 想像力の発達は以下によって促進されます。
不完全な状況。
多くの質問を解決し、さらには奨励します。
独立性と自主的な発展を奨励する。
大人から子供への積極的な注意。
芸術的才能
能力- 特定の活動を実行する準備ができていることを表す人の個人的および心理的特徴。 それらは、特定の活動の方法とテクニックを習得する速度、深さ、強さによって明らかになり、それらの習得の可能性を決定する内部の精神的調節者です。
アーティスティックなS.- 物質的および精神的文化の対象の創造、新しいアイデア、発見、発明の生産、個人の創造性 さまざまな分野人間の活動。
精神的プロセスにおける想像力の役割は大きく、すべての精神的プロセスと密接に関係しています。 想像力を含むプロセス（感覚、知覚、注意、記憶、思考、発話、意識）。 テレビの可能性は、人々が得られる知識と能力によってある程度担保されています。 テレビにとって最も重要な条件は現象です。 デフの存在。 感情を生み出す経験。 あなたの活動のトーン。
さらに、次のような知覚的性質を持つことも重要です。
1) 全体の感覚。
2）比例感。
3）物体の形状。
4）明暗法。
5）色。
知覚は私たちの感覚と密接に関係しており、その性質はこれらの感覚が感じられる条件に直接依存します。 色の感覚は照明に依存します。 V. 大きさ - 物体までの距離から; 形状の知覚は、知覚される物体が視覚器官との関係で位置する平面に依存します。
デザイナーの活動における創造性の役割。
全て 専門的な活動デザイナーは創造力です。 したがって、それは彼の人生において不可欠な役割を果たしています。
創造
それは、個人が新規性、独創性、独自性によって際立った製品を作成する能力、動機、知識、スキルを持っていることを前提としています。
創造性はさまざまな活動に現れ、創造性の結果や成果は異なりますが、統一された心理法則の影響を受けます。
あらゆる創造的なプロセスは、特定のニーズ、動機、インセンティブによって創造性に駆り立てられ、知識、スキル、創造的能力を備えた創造的な主体、つまりクリエイターを前提としています。
創造的なプロセスの主な段階は次のとおりです。
準備（計画の策定）、
成熟（「孵化」 - 計画の構想、材料の蓄積）、
イルミネーション（「洞察力」）
チェック（仕上がりの確認）。
創造的なプロセスのピークは洞察の段階です - 洞察力、科学的、哲学的、技術的、または芸術的な新しいアイデアが意識に浸透し、誕生するとき。 しかし、これは多くの場合、長い準備作業につながります。
創造性の過程で、作者は自分のビジョン、特定の問題に対する解決策を表現し、他のものとは異なる独自の結果に至ります - これが創造性の価値です。 創造的な活動への刺激は、従来の方法では入手可能なデータに基づいて解決できない問題のある状況です。
デザイン- 薄い デザインと工業プロセス。 便利で美しいものを生み出すこと。 これは美学がテクノロジーに浸透した結果であり、特別な形式の視覚言語が作成されます。 この言語の兆候:プロポーション、目の錯覚、光と影の関係、空間と体積、色とスケール。
芸術的創造性における感情
感情- これは精神的なものです。 周囲の現実に対する身体の反応。
感情は人間の生活やあらゆる活動において重要な役割を果たします。
物体や現象の世界を探索すると、人はさまざまな感情を経験し、すべてに対する自分の態度を表現します。 彼は、自分自身の発言やパフォーマンスの結果だけでなく、他の人の行動や行動にも感情的に反応します。
感情は起こる ポジティブかネガティブか。
ポジティブ：喜び、自信、尊敬、信頼、同情、優しさ、愛...
ネガティブ：不快、悲しみ、絶望、嘆き、不安、恐怖、哀れみ、同情、失望、憤り、怒り、軽蔑、憤り、羨望、怒り…。
人が経験する主な感情状態は、実際の感情と感情、感情、ストレス、情熱、気分に分類されます。
感情はより複雑で、学んだことや行ったことに対する個人の一定の確立された態度です。 さまざまな感情が含まれています。 感情は本質的により客観的なものです。 感情は、感情とは異なり、特定のかけがえのない対象に関連付けられており、発達し、教育され、改善されます。
何かまたは誰かに対して強くて持続的な前向きな感情を持つことを情熱と呼びます。 これは人間だけが持つ感情状態です。 情熱とは、特定の種類の活動または対象 (人) の周りに集中する感情、動機、感情の融合です。 意志によるコントロールが苦手。
気分- 長期的な感情 人の行動を彩る状態。 気分は人の人生の全体的な調子を決定します。 気分は、性格とその核となる価値観に影響を与える影響によって決まります。 気分は、他のすべての感情状態と同様に、ポジティブにもネガティブにもなります。
影響する- 内的または外部からの影響に反応して生じる、短期的で強いポジティブまたはネガティブな感情。 外部要因
それらは、行動の正常な組織化とその合理性を妨げます。
ストレス- 身体的または心理的な非常に強い衝撃に対する身体の非特異的（一般的な）反応、およびそれに対応する状態 神経系体。
創造- 活動。その結果、新しい物質的および精神的価値が創造されます。
目標は薄いです。 創造性- 新しい感情の創造。
結果- 芸術作品。
性格とその構造
人格- 主に社会的文脈への包摂に基づいて構築された、個人の行動の比較的安定したシステム。
行動の独立性が特徴です。
責任を持って問題を解決できる。
行動を制御し、意志力を持っています。
時間の経過とともに変化する可能性があります。
個人- 外見と内面の両方に彼独自の特徴を持つ人。
個性は、個々の人の特異性、彼の独創性を構成する人々の心理的特徴の組み合わせ、他の人との違いを表します。
性格属性:
意思- これは、自分の行動を管理し、目標を達成するためにすべての力を動員する人の能力です。
自由- 選択の可用性、イベントの結果に関するオプション。
知能- 普遍的に考える能力、理性を含む抽象化と一般化の能力。
感情- 周囲の現実（人々、彼らの行動、あらゆる現象）と自分自身との関係を経験します。
心理学では:個性とは、発達した習慣と好み、精神的態度と調子、社会文化的経験と獲得した知識、人の精神物理学的特徴と特性のセットであり、日常の行動と社会や自然とのつながりを決定する彼の原型です。 個性は、人のために開発された「行動マスク」の現れとしても観察されます。 さまざまな状況および社会的交流グループ。
安定した性格要素の複合体:
気質- 個人の精神的特徴のセット。 気質は人間の人格形成の基礎です。
キャラクター- 個人の人間関係や行動の特徴を決定する、永続的で比較的一定した精神的性質の構造。
能力- 個人の性格特性。これは、特定の種類の活動を成功裏に実行するための主観的な条件です。
モチベーション- 1) 行動への動機付け。 2) 人間の行動を制御し、その方向、組織、活動、安定性を決定する生理学的および心理的性質の動的なプロセス。
個性は教育と自己教育のプロセスの結果です。
人格の社会化
人格の社会化- 個人による社会経験の同化のプロセス、社会的なつながりと人間関係のシステム。 ソーシャルの過程で 人は社会で通常の生活を送るために必要な信念、つまり社会的に承認された行動形態を獲得します。
S. は経験を同化する多面的なプロセス全体として理解されるべきです 公開生活そして広報活動。
S.は、人々が一緒に暮らし、互いに効果的に交流することを学ぶプロセスを指します。
Sは推測する 積極的な参加文化の発展におけるその人自身 人間関係、特定の社会規範、役割、機能の形成において、それらを成功裏に実施するために必要な知識、スキル、能力の習得。
S. には、社会現実に関する知識と、実践的な個人およびグループ作業スキルの習得が含まれます。
Sの概念は、個人がSの過程で獲得する資質と、望ましい変化が達成される心理的メカニズムに関係しています。
公教育は社会化のプロセスにとって決定的に重要です。
個人の S. の情報源は次のとおりです。
A)家族やその他の社会制度（主に教育、訓練、育成システムを通じて）を通じた文化の伝達。
b)コミュニケーションや共同活動の過程における人々の相互影響。
V)基本的な精神機能と社会的行動の初歩的な形態の形成に関わる、幼児期に関連する一次経験。
G)自己調整プロセスは、個人の行動の外部制御が内部の自己制御に徐々に置き換えられることと相関していました。
S.プロセスは、個人がコミュニケーションと活動の領域で社会的経験を獲得するにつれて、自己調整の発達と自己認識と積極的な人生の立場の形成のプロセスとして段階的に拡大するものとして特徴付けることができます。
家族、 就学前教育機関、学校、労働者およびその他のグループ。 個人の社会生活における特別な役割は、他の人々との接触の発展と増加、および社会的に重要な共同活動の状況に与えられます。 これらの接触を通じて、個人は自分自身と他者を正しく認識し、評価し始めます。
社会化の過程で、人は社会経験によって豊かになり、個性化され、人格となります。
彼の意見では、人格形成のプロセスは次のように発生します。 3つの異なるステージ :
子供による大人の行動の模倣およびコピーの段階。
遊びの段階では、子供たちは行動が役割を果たしていると認識します。
グループ遊びの段階で、子供たちはグループ全体から自分たちに何が期待されているかを理解することを学びます。
はじめに……………………………………………………………………3
1 子どもたちの芸術的・創造的能力の形成
心理的および教育的問題としての就学前年齢…………………….5
2 芸術的および創造的能力の形成における絵画の役割
生後7年目の子ども……………………………………………………………………10
3 芸術的・創造的形成のための方法と技術
絵画教室における 7 歳児の能力…………………………………………16
4 芸術的・創造的能力の診断
生後7年目の子供たち……………………………………………………………………23
結論…………………………………………………………………….28
参考文献………………………………………………………………………………29
応用
導入
子どもたちの創造力の育成 - 最も差し迫った問題これは人文主義的教育学を実現する可能性の 1 つであるためです。 指示ではなく協力に基づいた感情豊かなコミュニケーションにより、大人は子どもの行動を観察し、スキルを評価し、スキルの分野でも創造的な発見の探求においても、目立たないように子どもの仕事を修正することができます。
就学前の子供の芸術的および創造的な能力を開発するという問題は、A.V. によってさまざまな時期に扱われました。 バクシンスキー、D.B. ボゴヤヴレンスカヤ、LA ベンゲル、NA ベトルギナ、TG カザコバ、V.I. キリエンコ、T.S. ネバダ州コマロバ ロジェストヴェンスカヤなど。
視覚的創造力によって未就学児の芸術的および創造的能力を開発するという課題を実行する実践的側面は、能力形成のための心理的および芸術的条件に関する多くの観点が急速に変化しており、子供たちの世代が変化しているため、依然として不十分に開示されている。それに応じて教師の仕事の技術も変化しなければなりません。
この問題は関連性があり、次の作業が行われているという事実によって確認されています。 ファインアート現代の状況では 教育プロセスは、基本的に授業の範囲を超えて、子どもたちの共同または自主的な活動の形で実践され、子どもの描画に関する基礎的な知識、技能および能力の形成・発達に寄与します。
この教育学的研究のテーマ:絵画クラスでの未就学児の芸術的および創造的能力の形成。
発表作品の目的：勉強絵画の過程における未就学児の芸術的および創造的能力の発達の過程。
タスク:
1. 就学前年齢の児童の芸術的および創造的能力の問題に関する専門的および科学的文献の分析を実施する。
2. 生後7歳の子供の芸術的および創造的能力を開発するための方法と技術の研究。
3. 村のMDOU第1準備グループの子供たちの芸術的および創造的能力の診断。 ペルボマイスキー。
コースワークの構造:この研究は、序論、主要部分 (理論的および実践的な問題を含む)、結論、参考文献のリスト、および付録で構成されます。
1 芸術性と創造性の形成
心理的および教育的問題としての就学前児童の能力
就学前の子供の能力開発の問題は、今日、教育分野で働く多くの研究者や実践者の注目を集めています。 これは次のことによって証明されます たくさんの出版された記事、 方法論マニュアル、この年齢のさまざまな精神プロセス（思考、注意、記憶、想像力、感情）の発達と、さまざまな種類の一般的な能力（知覚、知的、創造的、記憶力、認知、モーター）と特殊な方向性（数学、デザイン、音楽、視覚）。
能力は、特定の種類の活動の質の高いパフォーマンスに必要な条件として機能する精神的特性と人格的性質として理解されます。
歴史的に、視覚活動の能力は人間のニーズを満たすことを目的とした労働の過程で発達しました。 徐々に、人の生活様式全体がさらに発展し改善されるにつれて、芸術的創造性の詳細もより複雑になってきました。 同時に、視覚活動を成功させるための条件として機能する人の精神的特性が発達しました。
として 歴史的発展人間性が変化し、「芸術的能力」という概念の内容も変化しました。 美術の発展は芸術的ビジョンの発展にとって最も重要な条件でした。 芸術的能力の発達は、他の能力と同様に、人間の生活の歴史的状況、視覚活動の結果に対する社会の実際的なニーズによって主に決定されることを強調する必要があります。
芸術的能力は、人間の心理的特質であり、 成功した仕事芸術の分野で。 存在する 異なる点どのような資質が芸術的能力とみなされるかについての考え方。 時にはそれらは、次のような卓越した能力を意味します。 特定の種美術。 この場合、例えば視覚芸術における能力は、主に人間の視覚系の特徴（色の識別の微妙さ、視覚的記憶、目と手の協調など）に求められます。
別の観点によれば、あらゆる種類の芸術的能力の基礎は次のとおりです。 一般財産人間の個性、 特別扱い世界へ。 芸術的能力は、特定の分野の知識、能力、スキルと相互作用し、子どもが創造的な問題を解決する必要性が現在持っているスキルや能力を上回ったときにうまく発達し、不足しているスキルや能力を習得するよう促します。彼を助けて。
大人とは異なり、子供は細部まで考えることができません。 今後の仕事、それらは概要だけを示します 全体計画、活動の過程で実現します。 教師の仕事は、子どもの創造的能力を開発し、どんな事柄でも思考から行動に移すよう意図的に促すことです(12、p35)。
創造的な能力は他の能力と一体となって形成されます。 したがって、その構成要素である精神的特性と資質 - 感度の向上、想像力豊かなビジョン、発達した創造的思考、官能性と知性の連想的豊かさ - は、所有者があらゆる種類の創造的活動で成功することを正確に保証し、活動の成果物の創造で最高潮に達します。
視覚活動に関連して、それ自体が現れ、その中で形成される能力の内容、その構造、発達の条件を強調することが重要です。 この場合にのみ、視覚芸術の発展的な教育のための方法論を意図的に開発することが可能です。
視覚活動に関する能力の内容を決定する試みは、さまざまな研究者によって繰り返し行われてきました。 他の種類の活動の能力の内容とは異なり、これらの能力の内容と構造は、心理学および教育学の文献である程度明らかにされ、提示されています。
視覚的な創造性は、特定の感覚的に知覚される視覚的なイメージの形で環境を反映したものです。
と。 キリエンコは、視覚活動の能力を視覚認識の特定の特性として考えています。
たとえ全体の一部が現時点で観察できない場合でも、オブジェクトをそのすべての特性の組み合わせで安定した全体として認識する能力。 たとえば、窓の中に人の頭だけが見えても、私たちはそれが体から切り離されているとは認識しません（知覚の完全性）。
図面の垂直方向と水平方向のずれを評価する能力。
特定の色の白への近似度を評価する機能。
将来の削減を評価する能力。
ただし、選択された能力は、描かれたオブジェクトについて多かれ少なかれ正確なアイデアを形成することを可能にするだけであり、それを描写することを可能にするものではありません。 さらに、この種の能力では、表現力豊かな創造的なイメージを作成することはできません。
理学士 クジンは、視覚的創造性に関する能力の主要かつ物議を醸す特性のみを特定しています。 同時に、彼は創造的な想像力だけでなく、現実の現象に不可欠な主要な要素の選択、芸術的イメージの一般化、視覚的記憶、認識され描かれたものに対する感情的な態度を保証する思考も主要な特性とみなしています。現象、目的性、意志、そしてそれを支えるもの、そしてA.G. コバレフ - ビジュアルアナライザーの自然な感度。形状、比率、光と影の関係など、描き手の感覚運動特性を正確に伝えることができます。
N.P. によるこの問題の研究は特に注目に値します。 サクリナは、その完全性、特異性、妥当性、主要な問題を明らかにする際の一貫性、および就学前年齢との関連性によるものです。 したがって、彼女は視覚活動に関する 2 つのグループの能力、つまり描く能力と芸術的表現を表現する能力を区別しています。
N.P. サクリナはまた、芸術の創造性のための特別な能力の他の特性、つまり想像力、比喩的思考、感情、知覚の活動を強調しています。 前提条件このアクティビティは、意識的な目標の存在です。つまり、オリジナルの画像を作成し、視覚スキルのシステムを習得したいという欲求です。 能力の発現には次の要素が非常に重要です: 実験 (検索アクション)、新しいつながりにおける問題の発見 (イメージ)、関係性 (連想的思考、想像力)、無意識の経験の更新。
アルビナ・ヴァレリエヴナ・トゥマニナ
「子どもの創造力」概念の特徴（後編）
13. アイデアの出しやすさ。 どうやって もっとアイデアを人がアイデアを生み出すほど、その人の中から良いアイデアが生まれる可能性が高くなります。
14. 流暢なスピーチ。 新しいアイデアを言葉にするには、定式化が容易であることが不可欠です。 ここでは意味が重要です。
15. 能力完成まで。 それは単なる忍耐力、冷静さ、意志の強さではなく、 パーツを変更する能力、当初の計画を改善します。
アメリカの心理学者 L. コーエンは、次のように考えることを提案しています。 創造的な能力ではなく、創造的な活動の特性、A クリエイティブ個人の外的な行動。 によると 著者, クリエイティブ活動はレパートリーで表現されます 創造的な行動。 L. コーエンは次の 7 つのレベルを特定しています 創造的な行動:
1) 何か新しいことを学ぶ。
2）自分にとって何か新しいことを発見する。
3）才能の発現。
4）問題状況を解決する能力の開発。
5) 興味や知識の分野で新しいことを発見する。
6) 創造活動範囲の拡大を通じて。
7) 創造活動分野の完全な再構築を通じて。
V. A. Molyako による研究と多くの著者による研究により、システム内の識別が可能になります。 クリエイティブ潜在的に次のメイン コンポーネント:
傾斜、傾斜。
興味、その方向性。
好奇心、新しいものを作りたいという欲求、問題を解決して探す傾向。
新しい情報の吸収の速さ。
絶え間ない比較と比較の傾向。
顕現 一般的な知性– 評価の把握、理解、迅速さ。
感情的な態度、主観的評価に対する感情の影響。
粘り強さ、献身、決意、勤勉、大胆な意思決定。
- 創造性– 組み合わせ、類似物を見つける能力。
直観主義 – 能力超高速の評価、決定、予測。
スキル、能力、技術、作業技術の習得が比較的早くなる。
- 能力複雑で非標準的で極端な状況から抜け出す方法を探す際の個人的な戦略と戦術の開発に役立ちます。)
個人の前提条件を研究するための独特なアプローチ 創造性 V. S. Bibler、D. B. Bogoyavlenskaya、A. Ya. Ponomarevなどの国内の科学者の著作に含まれています。 創造性思考プロセスの対話的な性質を強調しています。 D.B.ボゴヤヴレンスカヤ氏が研究を紹介 決定社会的文脈における人の知的活動、A. Ya. 心理的問題 創造性相互作用と発達のプロセスを分析するという文脈で。
明らかに、プロセスの重要な基準として、 創造性新規性と独創性の基準として機能し、実際に 心理的基準内面的、主観的な変化、個人の成長。
子どもの教育は心理学と教育学において特別な位置を占めています。 創造。 それは 物議を醸す問題そしてで 現代科学。 心理学と教育学にはその可能性を否定する方向性が存在する 創造性就学前の子供時代に。 しかし、多くの科学者は異なる見解を持っています。 創造完全に他に類のないものであるため、介入は必要ありません 大人: 「学習は子どもたちの意欲を枯渇させる」 創造」。ディスカッションには次のものが含まれていました 参加：L. S. Vygotsky、B. M. Teplov、E. A. Flerina、N. A. Vetlugina 他 議論の結果、以下が採択されました。 位置：「子どもの主体性を認める」 創造性「。子供は大人の世界に対して何も新しいことを発見しませんが、自分自身のために発見をします。
能力視覚活動は特殊なものの一つであり、複雑な要素を持っています。 構造:
主要なプロパティ （想像）;
サポートする (高い視覚感度、特別な手先のスキル);
背景 (感情的な気分). (I.A.リコバ)
能力未就学児の創造的活動への影響は、さまざまな要素を含む統合的な特性です。 コンポーネント: 感情的、活動的、認知的、非論理的。 芸術の「核」 能力美的自己実現に対する感情的に表現されたニーズを判断することが可能です。 能力視覚的および表現的手段と年齢に適した「I コンセプト」の存在を通じた世界の芸術的探求 クリエイター".
E.S. ベロヴァは、芸術的表現の次のようなものを挙げています。 未就学児の創造力:
色彩感覚。
カラースポットを単一の全体に結合する機能。
色を表現力豊かにします。
色の調和: すべての色を結び付ける機能。
空間の感覚と移動。
構成のセンス。
平面上のオブジェクトの配置。
意味的、視覚的、構成的中心を強調する能力。
図面のデザインに応じてシートのサイズと形状を選択できる機能。
多くの科学者によれば、芸術的 能力子どもが芸術作品を知覚するときに、対応するイメージを想像力の中で積極的に再現するときに、最もうまく形成されます。 参加している彼がアクセスできる形式で アマチュアのパフォーマンス。 国内の就学前の教育学では、子供の芸術における表現力豊かなイメージの形成の問題が開発されています。 創造性.
研究によると、就学前年齢以上の子供たちは、 できるさまざまな種類の芸術の芸術的な「言語」を認識し、適切な条件下で表現力豊かなイメージを独自に作成します。 子どもたちのイメージ 創造性適切な美的態度で人生の一般化を反映している場合、芸術的であるとみなされます。 技術の習得は、画像の外観の基礎としてだけでなく、その表現力を実現する手段としても理解されています。
芸術的なイメージを作成するには 必要:
物体や現象の一般化されたイメージを伝える能力。
対象に対して感情的に反応する 創造性;
美的にそれを理解する。
形式と内容を組み合わせます。
I. A. リコバは次のことを特定しています 条件:
子どもたちが芸術的および表現手段を自主的に選択する （予定通り）;
テーマと画像に対する個人的な態度に応じた配色の調和。
材料と技術の依存性 キャラクター送信された画像。
芸術の発展におけるスピーチの「意味のある」役割 子供たち: 芸術的なイメージは言葉で指定されるまで、子供には認識されません。
科学文献は芸術の発展のダイナミクスを追跡します。 画像:
準備段階では、積極的な実験を行い、材料、サイズ、形状、空間配置などに関する知識を獲得します。
「イメージの出現」の段階。この段階で、子供は絵を描くこと、ダンス、劇的な即興演奏など、さまざまな種類の芸術活動において表現力豊かなイメージを知覚し、自主的に作成します。
「イメージを改善する」段階。この段階では、子供は表現力のさまざまな手段やキャリアを使用します。
芸術的なイメージの表現力の質の基準として 実行する:
適切な視覚的および表現的手段を見つける。
個人の「手書き」。
子供向け製品が基本的な芸術的要件に準拠していること。
芸術的イメージの表現力の指標 は:
描かれたものに対する感情的かつ個人的な態度。
技術的なリテラシー。
独立;
芸術的一般化の独創性。
芸術性の顕著な表現 創造的な能力が結果をもたらす（製品）視覚芸術 7歳の子供たち.
私たちの研究にとって、そのような隣接するものの違いを判断することは非常に重要です。 のような概念"能力", "創造", "クリエイティブなスキル", "芸術的に クリエイティブなスキル".
コンセプト"能力" - 広い コンセプト個々の性格特性について。
コンセプト"創造」は活動として考えられており、その結果、新しい物質的および精神的価値が創造されます。
クリエイティブなスキル積極的に参加することで個人の自己実現を助ける 創作活動、オリジナリティを特徴とする精神的または物質的な製品を作成し、 独自性、目新しさ。
「芸術的には―― クリエイティブ" - 特別 能力。 自己実現 - 視覚的な素材を使った個性の表現。 芸術的に – クリエイティブなスキル視覚活動の成果である作品の創造を通じて個人の自己表現への道を開く (図面、アプリケーション、モデリングなど).
