家壁魚のドット絵。輪郭のあるスポットペイント。

魚のドット絵。輪郭のあるスポットペイント。

初心者向けのドットペイントテクニックは、平面に塗布し、事前にペイントすることで構成されます。脱脂表面アクリル絵の具を垂らし、その結果、描かれたものは小さな宝石で飾られているかのように見えます。スポットペイント初心者の職人が平凡なものを、素晴らしいパターンを持つ特別で特別なオブジェクトに変えることができます。

ドットペインティングの創始者はマスターエンボッサーであると考えられています。彼らはストローに絵の具を集め、それを使って製品にマルチカラーのドットの形で模様を施しました。その後、お針子たちがこの技術を採用し、刺激的な趣味ドットペイントの場合は、アクリル絵の具を使用します。これは、従来の染料のような平面的なドットではなく、凸状のドットを与えるためです。

ドットペイント技術を使用すると、ガラス、プラスチック、セラミック、木、革など、ほとんどすべての表面に描画できます。ただし、表面が清潔で滑らかでマットで、油分が付着していないことが条件です。

ドットペイントを学び始めたばかりの場合は、アクリル絵の具と、染料を塗布するための細いペン先の付いたフェルトペンが適しています。安価で、効果はほぼ同じです。すでにドットペイントの経験がある場合は、特別な輪郭、つまり細い注ぎ口が付いた絵の具のチューブを使用して描画を適用してみることができます。

通常、針仕事初心者向けのドットペイントには、液滴を塗布するトレーニングが含まれます。特定のサイズのドットを得るには、チューブをどのくらいの強さで押すかを明確に知る必要があります。最初の絵は 1 色のアウトラインから作成し、その後の作品では徐々に色の数を増やし、構成を複雑にするのが最善です。塗装する表面を事前に脱脂することを忘れないでください。この手順により、塗料がしっかりと定着し、プロセス中に塗料が広がるのを防ぎます。脱脂にはアセトンやアルコールを含む液体を使用できますが、失敗した箇所を除去するためにも使用できます。表面のペイントを開始する前に、アウトラインがこれに適していることを確認してください。それは普遍的なものである場合もあれば、ガラス、木、革、その他の素材へのペイントに適している場合もあります。

すべてのツールと材料の準備ができたら、ペイントを開始できます。自分でデザインを思いついたり、別の表面（絵画、壁紙、モザイク）からコピーしたり、モニター画面から再描画したり、既製のテンプレートを使用したりできます。。いずれにせよ、ドットペイント技術を使用して自分の手で装飾されたアイテムは、新しい色で輝き、あらゆる家のインテリアにオリジナリティを追加します。

ちなみに、ステンシルを使って絵を描くのはとても便利ですガラス製品- これを行うには、次の方法で固定するだけです。裏皿や他のガラス製品。絵を描くことに加えて、編み物や刺繍にも興味がある場合は、同じパターンを点線の描画に使用できます。

ドットペイント技法を使用して装飾された普通のものの写真をいくつか見て、このような単純な技法がどのように変化するかを自分の目で確認してください。外観主題。

ドットペイントの技術をさらに学ぶために、装飾目的にも食器としても使用できる普通の皿にペイントするマスタークラスを提供します。

プレートのドットペイントのマスタークラス

ドットペイント技術のおかげで、多くの時間と労力を費やすことなく、製品に石を象嵌したり、ビーズで刺繍したり、色付きのラインストーンで装飾したりする効果を実現できます。このテクニックは実行するのが非常に簡単で、特別なトレーニングや高価な材料の購入を必要としません。

必要な材料と道具:

脱脂およびパターン修正用の綿パッドと綿棒。
エチルアルコール、アセトン、または特殊な脱脂剤。
さまざまな色のアクリル絵の具。
パターンを固定するためのワニス（エアロゾル）。
チューブを掃除するための針、紙、またはスポンジ。

プレートに絵を描く段階

ステージ1

まず、塗装するプレートの表面を徹底的に脱脂する必要があります。これには脱脂剤と綿パッドを使用します。この後、これから行う図面のスケッチを描く必要があります。この場合、使用できます既成の図または、自分の想像力を信じて即興で試してみてください。

ステージ2

絵を描き始める前に、各染料をテストし、紙で練習して、各染料が濃すぎるか薄すぎるか、ドットを得るためにどのくらいの力で絵の具を絞り出す必要があるかを理解する必要があります。適切なサイズ。一般的なものから具体的なものへという原則に従って描く必要があります。つまり、最初に大きな要素を描き、次に小さな詳細を描きます。

ステージ3

プレートを塗装した後は、乾燥させる必要があります。これは自然に行うことができ、約 1 日放置することも、ヘアドライヤーを使用することもできます (ただし、その後、プレートを 12 時間放置する必要があります)。製品を装飾目的のみに使用する場合は、これらの乾燥方法を使用できますが、プレートを食器として定期的に使用する場合は、170°のオーブンで 30 分間焼き、その後冷やすことをお勧めします。オーブンから出さずに。この後、1か月間プレートを洗わないほうが良いです。これにより、塗料の密着性が向上し、それに応じて長持ちします。

これは、キッチン用のユニークでオリジナルのアクセサリーや、愛する人へのユニークなギフトを簡単かつ自然に作成したり、この素晴らしい趣味を物を売って追加のお金を稼ぐ方法にしたりする方法です。自作。結局のところ、この絵画技法は次のことに関連しているだけではありません。キッチン用品洋服、靴、ジュエリーはもちろん、結婚式用などのオリジナルグラス、記念ボトル、フォトフレーム、家具まで。

トピックに関するビデオ

結論として、この魅力的で素晴らしいタイプの裁縫を習得するのに役立ち、また、このテクニックを使用して新しいユニークなものを作成するインスピレーションを得るのに役立ついくつかの MK ビデオを見ることをお勧めします。

珍しいカラフルな工芸品に興味のある方はぜひお越しください。このテクニックに関する自身の経験を共有する タチアナ・シェルコバ。 彼女の最初の試みに関するストーリーは、いくつかの間違いを回避し、最初の障壁を克服するのに役立ちます。

どこから始めるべきか

私の名前はタチアナ・シェルコバです

インターネットを徘徊しているときに、美しく塗装されたボトルを見つけたことがあります。それがどのように、どのように行われたのか、まったくわかりませんでした。でももう忘れることはできなかった。情報を探し始めました。著者OL4Kによるマスタークラスに出会いました。そこでは彼女がすべてを詳細に説明しています。

彼女のレッスンを重複することは意味がありませんが、それに加えて、私が最も注意したポイントについて話します。

何に基づいて描画するか?私にとって、多くの人と同じように、いいえ、いいえ、何らかのオリジナルの形状のボトルは長引くでしょう。真っ白で透明なボトル。ただし、描画を美しく見せるためには背景が必要です (これについては将来必ず説明します!)。そして、背景に最も有利な色は黒です。だから私はそれを彼のために使ったのですアクリル絵の具「ネフスカヤ・パリトラ」ガスのすす。
最初の間違い！塗装の準備段階は次のとおりです。

– まずボトルの表面を脱脂する必要があります。このために、通常の食器用洗剤を使用する人もいますが、私はアルコールを使用しました

– グリースが付着していない表面に背景を貼り付け、1 日乾燥させます。

– しかしこの瞬間、最初の間違いが私を待っていました！早速背景を描き始めました。気に入らない点があったとしても、土と一緒に除去されてしまうため、取り除くことはできませんでした。エラーは何ですか: 見逃していました重要な段階– 背景にワニスを塗布します。ボトルをワニスでコーティングし、再度1日乾燥させてから塗装を開始します。

何で描くの？私が最初の仕事をするときに基礎として取り入れたマスタークラスでは、布地の輪郭を使用することが提案されました。しかし今、私はこの問題について自分の意見を持っています。私はガラスや陶器の輪郭を好むのです。よくフィットしますガラス面広がったり、ビーズの形状を維持したりすることなく。布地の輪郭は美しく描かれていますが、何らかの理由で「剥がれ」、ほぼ平らな表面になります。

そして完成した作品がこちらです！

マスタークラスの指示に従って、ボトルの片面にマスターが提案した図面のコピーを再現することができました。花と葉っぱを手に入れた……！

最初の面はマスタークラスの繰り返しです

2番目の面はより困難でした。なぜなら、ここで私は、最初に行われたテストに触発されて、「頭から」自分の絵を思いついたからです。もちろん、この作業はすでに単なるコピーよりも高いレベルです。しかし、感覚はまったく異なります。私もこれをしました！私の最初の著者のバージョンは次のとおりです。

私自身のバージョンです！

この仕事をすることで自分の能力に自信が持てるようになりました。そして...それは私に創造性のウイルスを感染させました、そして今ではそれは私から離れません、そしてそれは私があなたにも望んでいることです！

皆さん、皆さん、皆さん、こんにちは！
わが国の労働者の要請で、ドット絵を学びたいがどこから始めればよいかわからない人のために MK を作成しました。今日は何も描きません。基本的な原理を説明するだけです。ドット絵。

それでは、輪郭から始めましょう。さまざまな会社ガンマ社は最も液体の輪郭を持っています（しかし、私は彼らと一緒に勉強しました！私の最初の作品はすべてこの特定の会社の輪郭を使用して行われました）。しかし、色の範囲が最も広いのは「Gamma」です。「Dekola」社は輪郭が良く、鼻が細く、「Tair」社は輪郭が非常に良く、ドットが均一できれいです。 IDEA社は輪郭が良く、流れない、ポイントが細い、PEBEO社は色が良いのですが、注ぎ口が細くて洗いにくいです、初心者には。 1 つの会社で十分です。その後、さらに必要なものがわかります。すべての注ぎ口には非常にわずかな面取りがあり、それによってドットのサイズを調整できます。作業するときは、常に近くに置いてください。小片綿の布（ふわふわではない）や柔らかいナプキンで作業すると、注ぎ口の端が「洗い上がって」流れ、ドットが不均一でぼやけて見えるので、必ず注ぎ口を拭く必要があります。蓋を締める前に注ぎ口を拭いてください。そうすれば、蓋も注ぎ口もきれいになります。これにより、塗料の乾燥を防ぐことができます。また、私はいつも箱の中にペーパークリップ（太い注ぎ口用）と細いクリップを入れています。ピン（細い注ぎ口の場合）を定期的に閉めて、塊が形成されないように注ぎ口を掃除する必要があります。たとえほんの少し気を散らしたとしても、このようなことは起こりません。「そのままにしましょう！」の原則

図面を注意深く見てください。すべてのドット絵は非常に単純なモチーフで構成されています。最も一般的なものを示しています。必要に応じて、任意のパターンを自分で作成できます。

まだ家にカーペットがある場合は、それを見て、塗装する表面に最も単純なパターンを転写しようとすると、広大な活動領域が表示されます。

何かのオブジェクトをペイントすると幾何学模様、その後、底であろうと上であろうと、常に端から開始します (箱、ボトル、瓶など)。一連の点を配置することで、パターンの最初の行がすでに定義されています。

そこで、私が絵を描かずに手描きする方法を紹介します。今日は何も書かないので、事前準備できませんが、次のように製品を準備する必要があります。
1. すべてのラベルを洗い落とし、アルコール含有溶液またはマニキュア除光液で表面を脱脂します (これらの製品を使用すると、マニキュアの研磨効果が生じる可能性があるため、すべての表面をアルコールやアセトンで脱脂できるわけではないことに注意してください)プラスチックですが、滑らかな表面が必要です!) 洗剤食器用。
2. 背景ペイントで表面を下塗りします。これはスプレーペイント、自動車用ペイント、またはアクリル樹脂をベースにしており、ペイントでコーティングする必要はありません。
多くのマスターはすぐに背景をワニスで覆いますが、私は（描き方がわからないので）後でそれを覆います、説明します：描き方はわかりませんが、任意のパターンの主な輪郭を描くことはできます、ガラスの上と滑らかな表面描くのはとても難しいのですが（私はマーカーで描きます）、アクリル絵の具に白い鉛筆（フレンチマニキュア用）を使うとよく描けます。描いたものに満足できない場合は、綿棒を常に手元に置いています。濡れたスティックで鉛筆を消し、ペイントが残ります。デザインを適用した後、デザインが消えたり、ペイントが剥がれたりしないように、ニスを1層で塗ります。ステンドグラスペイントで背景を作成する場合は、必ず確認してください。ニスを塗ると線が消える可能性があるため、塗装する前にニスを塗る必要があります。木が輪郭を吸収してしまい、ドットがにじんでしまいます。木の表面汚れが残らないように、木ではなくワニスに塗る方が良いです。
さて、絵を描き始めましょう。もちろん、誰もがチューブの持ち方に慣れます。私はペンのように、角度を付けてドットを配置するように努めます。できるだけ親しい友人圧力を練習しながら、ペイントを少し絞り出し、チューブを押さずに、1 回の圧力で 5 ～ 8 個の点を描きます。誰もがこのように手を握ることに慣れますが、一つ言えるのは、手に重みがある方がペイントしやすいということです。不便で、支えがあっても手が震えません。たとえば、ボトルに絵を描くときは、常に上から始めて、手の甲でボトルにもたれかかるので、1つで2羽の鳥を「殺す」ことができます。石で、私の手がサポートされているので、プレートをペイントするときは、中心から始めて端に向かって移動する方が便利です。

今日は、現在順調に発展し、ますます人気が高まっている素晴らしいタイプの創造性について話したいと思います。 ドット絵。何もスキルを知らない（と本人は思っている）人でもドット絵は習得できると思われる。芸術的能力。つまり、意欲と忍耐力があれば、誰でもこの種の創造性に取り組むことができます。

ちなみに、ドットペイントを完璧に行うことは、手や指の細かい動きの正確さを練習したい人にも役立ちます。芸術的な絵画、マニキュア中の爪を含むさまざまなオブジェクトを装飾します）。

ドット絵の魅力とは何でしょうか？

まず、飾ることができますさまざまなアイテム: ガラス、革、木、石膏、製ポリマー粘土等第二に、この趣味は多額の金銭的投資を必要としません。第三に、インテリアを活気づける独自のアイテムを独自に作成できます。そしてこのリストはさらに続きます。

私のドット絵との出会いはどのように始まったのでしょうか？

オンラインストアで一冊の本が気に入ったので、購入することにしました。私にインスピレーションを与えたこの本は何ですか? 新しい外観創造性? この本について詳しく知ることができるこの本へのリンクをここに示します。ぜひお勧めします。

本を開いたとき、私は自分に素晴らしい贈り物を与えられたことにすぐに気づきました。熱心な人間として、私はこの種の創造性の分野で自分自身を試してみることにしました。翌日、私は画材店に行き、必要なものを買いました。

スポットペイントに必要な材料:

1.主な主な材料は、 アクリル絵の具の輪郭を描く、ガラスへの塗装に使用します。

このようなペイントの輪郭はステンドグラス作品のために作られています。コンターペイントは、ガラスの表面にペイントが広がるのを防ぐ境界線を作成するように設計されています。

サンクトペテルブルクのDECOLAコンターを購入しました。他のメーカーの回路も販売されていますが、頻度はかなり低くなりますが、外国製の回路の品質は高くありませんより良い輪郭。

サンクトペテルブルクの工場の輪郭は、色だけでなく一貫性も互いに異なります。たとえば、私が見つけた金色は厚く、小さな点を適用でき、黄色の輪郭は液体の大きな点を与えました。、時々互いに融合します。そのため、図面を適用する際には、それぞれの色に適応して調整する必要がありました。

テスト用に中国メーカーから回路も購入しました。安価で汚れもつきませんが、残念ながらゴールドとシルバーの2色しか販売されていません（右の写真）。

2. 装飾にも使えます 3Dゲルボリュームのあるドットを作成し、ボリュームのある「パール」を作成するためにペイントします。左の写真は「真珠」を作るための絵の具です。

仕事に他に何が必要ですか？

3. プライマー。下塗りする素材の種類によって異なります。木材用、ガラス、プラスチック、ラミネート、セラミック、タイル、金属用のプライマーがあります。

4.下塗り面を塗装するための塗料。シンプルを購入しました アクリルアートペイント。塗り心地が良く、乾きが早く、無臭で環境に優しいです。さらに、色持ちが良く、太陽の下でも色褪せしません。塗装はこんな感じになるかも知れません。

もっと必要な材料- これ ワニス。何のためにあるのでしょうか？輪郭ペイントはガラス上での作業用に設計されています。ワニスの助けを借りて、ガラスと同様に、処理される表面に光沢のある層を形成します。

ワニスを塗ると、塗料は表面に完全に密着し、明るく豊かになります。ワニスの選択はさらに難しくなります。それは一般的により有毒です。したがって、家の外で表面を処理するか、人や生物にとって安全な優しいワニスを選択してください。

忘れないでください 脱脂剤表面処理用。私はこれらの目的のために単純なアルコールを使用します。プライマーや塗装を行う前に必ず脱脂を行ってください。脱脂を行わないと時間が経つと表面が剥がれてしまう可能性があります。作業時には表面に糸くずが残らないように、糸くずの出ないワイプを使用することをお勧めします。マニキュア材料や道具の専門店で購入できます。

プライマー、ペイント、ワニスを塗布するためのブラシやスポンジも必要です。

私の作品について少し:

この記事ではドット絵に初めて挑戦した結果を掲載しました。

一番最初の作品は日記で、本の著者の説明に従ってデザインしました。

2番目の作品は、一部アフリカ風の装飾が施された小さなボトルです。

3つ目は小さなブリキの箱です。この箱はずっと自宅に保管されていたため、少し錆びていました。

私は古代の陶器の水差し、サモワール、その他の小さなものを次に改修の予定にしています。

人工皮革から手帳を取り出し、脱脂剤で処理し、表面に黒いアクリル絵の具を一層塗りました。乾くのを待ちました。その後、もう一度ペンキを塗りました。完全に乾燥した後、表面を4層のワニスで処理しました（各層が乾燥するまで待ちます）。その後、直接ドット絵に進みました。

ドットを適用するときににじみがあった場合は、アルコールに浸したイヤースティックを使用して不正確さを修正しました。

ボトルを飾るのにそれほど時間はかかりませんでした。準備作業、なぜなら彼女は美しいことが判明したダークブルー、それは私に非常によく合いました。

の上ガラス製品色や透明度に満足できない場合にのみペイントを適用してください。暗い表面では、ドットペイントがより印象的に見えます。

サンディング後、ボトルの金属ネジキャップのみをプライマーとアクリル塗料で処理しました。

輪郭ドットを適用する前に、ボトルの表面全体を脱脂剤で処理し、装飾を開始しました。

ヒント: 糸くずの出ない布でボトルの表面を定期的に脱脂することを忘れないでください。作業中、ボトルに指の油汚れが残ります。

そしてこちらが金属製の箱です。

元々はどうだったのか見てみましょう。徹底的に研磨し、洗浄し、乾燥させ、脱脂剤で処理し、完全に乾くのを待ちました。

箱にサビがあったので、サビ専用プライマーを2層塗りして処理しました。

プライマーはすぐに乾きました。その後、数段階に分けてアクリル絵の具を箱の表面全体に 2 層で塗布しました。完全に乾燥した後、同じく2層で表面をワニスで処理しました。彼女はまた、ワニスが完全に乾くのを待って、ドットペイントで表面を飾り始めました。

これが私が最終的に得たものです。

このように、ドット絵の助けを借りて、日常の単純なものに命を吹き込むことができます。

皆さんの創造性の成功と喜びを祈っています。

オクサナ・クスナットディノワ

こちらは、ドットペイント技術を使用して物を装飾するというテーマに関する刺激的なビデオです。

描画には多くのスタイル、テクニック、方法がありますが、その中には非常に興味深く、労力がかかりますが、同時にいくつかの方法では簡単であるドット描画テクニックがあります。私のクラスの参加者とドットペイントのトピックについて話し合うと、ほとんどの人は私たちが話していることを理解していますが、それを表現する方法は異なります。

と呼ばれる絵画の方向性として点を使用して描画する芸術について知っている人は誰でも点描、次のようなことを想像します。

ドットとエンドウ豆のポップアートを覚えている人もいます。

ベン・ヘイン作のマリリン・モンローの肖像画

ドットワークのタトゥーについて話す人もいます。そして、それが何と呼ばれるかは知りませんが、同様の例を誰かが挙げています。

ドットペイント技術がどのようなものであるかについての私たちの考えは異なります。これは、ドットアートのさまざまな手法とその名前によるものです。

トピックを見てみましょう。

ドットアートの種類

点描法(フランス語の Pointillisme、文字通り「点」、フランス語の点 - 点)、別名 ポインテル。グラフィックスとドット絵の両方をカバーする最も一般的な名前のようです。絵画において、これは円や円のストロークで描くことです。長方形。色の変化を生み出すために絵の具を混ぜるわけではありませんが、ドットによって光と影、ボリュームの錯覚が生まれます。ちなみに、点描はそれだけではありません。美術、音楽における作曲の技術でもあります。 点描法には同等のスタイル名もあります 分裂主義。上の最初の写真は絵画です明るい代表点描 - 19世紀に生きた芸術家ポール・シニャック。

ドットアート - ドットアート(ドットは英語のドットから来ており、アートはアートです) これもボリュームがありますが、より現代的なコンセプトです。さまざまなオプション「点在」。同じ意味です ドットアート、ドットは点です複数。このような描画には集中力と骨の折れる作業が必要ですが、シンプルな形式なので、装飾の要素としてゼンタンや落書きによく使用されます。

食べる興味深い話題 — « ポイントハイパーリアリズム」のように、このテクニックで描くと写真のような効果が得られます。他の多くの芸術形式と同様、この形式も非常に物議を醸しています。写真技術の発展により、写真にこのような特徴が現れるようになりました。高品質、なぜ写真のような錯覚を生み出すような画像を描くのでしょう？さらに、ほとんどの場合、芸術家はフィルムや写真の時代以前に画家が行っていたように、実際の物体からではなく、写真から模写します。このようなアーティストたちの何時間もかけての骨の折れる仕事に敬意を表すると、「何が楽しいの?」という疑問が自然に生じます。言い換えれば、「芸術とは一体何でしょうか?」

点描 - ハイパーリアリズム、アーティストミゲル・エンダラ

そういう種がいるということは、誰かが必要としているということだと思います。カメラボタンをクリックするだけで、このような膨大な労働集約的な作業に従事しているため、アーティスト自身もおそらくこれに大きな喜びを感じているでしょう）））

スポットペイント (ポイントツーポイント)これも点で描く芸術ですが、私たちが話しているのは特に絵について。この場合、ドットで装飾する芸術を意味します。の上英語この技術はポイントツーポイントと呼ばれ、直訳すると「ポイントツーポイント」となります。描画方法は点描画とは異なり、点を並べてパターンを形成します。この方法が入ってきましたモダンな装飾アフリカ、ポリネシア、オーストラリアの部族からちなみに、記事の前の部分のブーツはまさにこのスタイルで装飾されています。 ポイントツーポイント zenart は、さまざまなレベルの絵を描く人や子供が利用できるため、趣味に最適なテクニックです。瞑想的な描画の形式として使用できます。 zenart では、色の付いたドット、マンダラ、部族スタイルの抽象的なドットで石を描くことが人気です。