インテリアの壁画。 壁画

インテリアの壁画。 壁画

夏になったので、家を改装するのには理由があります。 しかし、修理するだけでなく、できれば海の近くで暖かい太陽の光を浴びたいと思うでしょう。

選択を迫られ、すべてを賄うのに十分なお金がないことに気づいたとき、 最良の選択肢に含まれます 創造的なプロセスそして最適な解決策を探し始めます。

インテリアの壁画

私は自分自身で解決策を見つけました。自分の手で多くのことをやり始めました。 探している オリジナルのアイデア、 私は遭遇しました 興味深いオプション壁画.

壁にある美しくオリジナルのイメージはインテリアを活気づけ、あなたの家に独特の居心地の良さを与えます。 適切なモチーフを選択し、テンプレートを使用すれば、特別な芸術的スキルがなくても壁を飾ることができます。

装飾的な価値に加えて、壁画は純粋に実用的な問題も解決できます。 さまざまな カラーソリューション使用して 装飾カバー装飾要素をさまざまな方法で配置することで、表面の小さな欠陥を隠すことができます。 最小限の財政投資で延期も可能 模様替え.

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自分の手で壁を飾ることは、インテリアの装飾だけでなく、創造的な能力の開発にも役立つ活動です。 日常の問題を忘れ、内なる調和を見つけるのに役立ちます。 家族と一緒に壁に飾れば、さらに団結力が高まります。

この選択があなた自身のユニークなものを作成するインスピレーションになってくれれば幸いです。 さらなるインスピレーションと創造的な成功を祈っています。

これらが気に入った場合は クリエイティブなオプション装飾して友人や知人と共有してください。

アナスタシア・ダビデンコ

Nastya はヨガが好きで、旅行が大好きです。 ファッション、建築、美しいものすべて、それが女の子の心です! アナスタシアはインテリア デザイナーであり、花をテーマにしたユニークなジュエリーも作っています。 彼女はフランスに住むことを夢見ており、言語を勉強しており、この国の文化に強い興味を持っています。 彼は、人は一生を通じて何か新しいことを学ぶ必要があると信じています。 アナスタシアのお気に入りの本は、エリザベス・ギルバートの「食べて、祈って、愛して」です。

グラフィックス - それは何ですか?

グラフィックという用語の由来は、 古代ギリシャ語「grapho」 - 書いたり、描いたり、描いたりします。 一般に、グラフィック (落書きと混同しないでください) は、木炭、鉛筆、クレヨン、ブラシ、またはその他のツールを使用して、線やストロークで画像を描くアートの一種です。 人類は、最初の洞窟壁画から始まってその進化全体を通じて、常にグラフィック描画を行ってきました。 芸術家だけが絵を描くわけではなく、誰もがそのように、またはビジネスのために、思想や記念品として絵を描きます。

グラフィックは描画技術に基づいていますが、独自の表現力と視覚的手段を持っています。 グラフィックスの表現手段には、ストローク、等高線、スポット(場合によっては色付き)、背景(ほとんどの場合は白)が含まれ、これらによって図面は微妙な関係や対照的な関係を形成します。 視覚的手段は非常に多様です - 即座に、ざっと、素早く実行されるスケッチから、慎重に考えられ開発された構成 - 装飾、絵画、線画まで。 色はグラフィックでも使用できますが、グラフィック描画では 1 色、最大 2 色を使用するため、絵画とは異なり、グラフィックでは補助的な役割しか果たしません。

グラフィックスの応用分野は非常に多く、多面的であるため、リストすることはほとんど不可能です。 この領域は、簡単な描画や学校の授業での描画から、プロのアーティストによる非常にリアルな画像まで多岐にわたります。

どうやって 独立した種グラフィック芸術が考慮され始めたのは 18 世紀になってからです。 それ以前は、フレスコ画、絵画、彫刻、モザイクを作成するための補助材料としてのみ考えられていました。 今日、優れた巨匠のグラフィックスは、スケッチ、詳細な図面、将来の絵画やフレスコ画のスケッチであっても、絵画や建築の作品と同様に高く評価され、慎重に保存されています。

壁面にグラフィックを作成する技術

グラフィックドローイングを見ていると、アーティストの技術とスキルに単純に驚かされることがあります。 誰もが単純な線から息を呑むような写真を作成できるわけではありません。 当然のことながら、作品の独創性の大部分はマスターの才能によって決まりますが、技術開発の体系的な作業がなければ、それを完全に明らかにすることはできません。

壁にグラフィックを作成するには、表面を準備することから始まります。 壁は、わずかな亀裂、くぼみ、膨らみがなく、完全に平らでなければなりません。 次に、背景が壁に適用されます。ほとんどの場合、これが行われます。 白色、ただし、他の色も使用できます。 主なことは、背景色が将来の図面の色と対照的であることです。 これで描画を開始できます。 特に描画の場合は、画家が絵を「描く」場合、彼らはグラフィックを描くだけだからです。

壁に芸術的なグラフィックを施すには、グラフィック デザイナーが最も知識を必要とします。 さまざまなテクニック絵を描くこと、仕事をする能力 さまざまな素材絵の具、絵画と建築の知識。 グラフィックが全然違う 上級仕事の準備と実行

グラフィックは手動またはステンシルを使用して描画できます。 適切なテンプレートを選択するだけで、ほぼ誰でもステンシル グラフィックをマスターできます。 しかし、誰もがそのような少ないストロークで絵の性格や雰囲気を伝えることができるわけではないため、作者のグラフィックスは才能のある人によってのみ行うことができます。

内部の壁にグラフィックが描かれています


肖像画、静物画、風景、歴史ジャンルなど、さまざまなジャンルの描画をグラフィックスに利用できます。 ただし、グラフィックの最も人気のあるジャンルはポートレートとランドスケープです。 メインのグラフィックは本質的に説明的なものであるため、より装飾的です。

壁に飾られた大きな肖像画は非常に独創的です。 これは、あなたのポートレートでも、お気に入りの俳優やミュージシャンの画像でも構いません。 さらに、グラフィックの美しさは、完璧な精度を達成しなくても、人のエネルギーや気分を伝えることができることです。 グラフィックは、技法のアクセスしやすさと単純さ、瞬間的な感情的な経験を反映した迅速な作業能力により、芸術家に絵画よりも自己表現の自由を提供します。

壁のグラフィックは、あらゆる形のミニマリズムを好む人に最適です。 ミニマリズムと個人主義を同時に求める建物の所有者の願望を表現するのに、グラフィック以上の記念碑的な芸術はありません。 無地の壁コントラストのあるグラフィックパターン 誰よりも優れている絵画はインテリアの優雅さと洗練さを強調することができます。 そして同時に、所有者の疑いのない美的センスを示します。

グラフィック技術を使用して行われた作品の例は、「スタジオの最新の作品」セクションでご覧いただけます。

壁のグラフィック - 私たちの利点

壁のグラフィックは、あらゆるアーティストの才能と創造性への挑戦です。 私たちのスタジオのマスターたちはこの挑戦に何度も挑戦し、常に勝利を収めてきました。 このような勝利は、アーティストやデザイナーの疑いのない才能、創造的思考、高いプロ意識のおかげで可能になりました。 私たちは決して一箇所に留まらず、常に探求を続けます 興味深い解決策あなたのために。

壁画原始社会の時代から人類に知られていました。 当然のことながら、洞窟の壁に描かれた私たちの祖先の狩猟シーンの最初の画像は非常にありふれたものであり、等高線図のように見えます。 しかし、時間が経つにつれて、たとえばアルタミラ洞窟など、より現実的な画像が表示されるようになりました。 これらの絵も輪郭は暗いですが、画像自体は彩度や階調の異なるいくつかの色で塗りつぶされているため、人物は立体的に見えます。 アルタミラの絵は、古典的な意味ですでに壁画の例と呼ぶことができます。

壁画 - 歴史のいくつかの側面

壁を絵画用の本格的なキャンバスとして使用し始めたのは、 古代エジプト、芸術家は象徴主義からファンタジーの主題に移り始めました。 そして画家たちも 古代ギリシャ壁画の発展のバトンを受け取り、写実主義への渇望のおかげで、今日でも使用されているいくつかのスタイルを生み出しました。 今日、私たちは古代ギリシャ絵画の 4 つのスタイルを知っています。ポンペイ様式とも呼ばれ、現代人の間で特に人気があります。 実際、これらのスタイルは現代の壁画の発展段階を反映しています。

  • 「石積みの下」の塗装 - あらゆる素材の質感を模倣します。 野生の石最も繊細なベルベットへ。
  • 幻想絵画には想像上のものを描くことが含まれます 建築形式、柱、柱、さまざまな漆喰成形品など。
  • だまし絵(だまし絵 - 目を欺く効果) - 錯覚的な 3 次元画像によって部屋のスペースが広がります。 古代のだまし絵の典型的な例は、大きな部屋のような誤った効果を作り出すために描かれたアトリウム、ドア、または窓の画像と考えることができます。
  • 非常に多くの場合、形成されたフレームに囲まれた個々の断片の画像 装飾的な数字、モチーフやシーン。

ルネッサンスは壁画の発展において非常に重要でした。 レオナルド・ダ・ヴィンチ、マサッチョ、ミケランジェロ、ジョット、ラファエロ、ヴェロネーゼなど、当時の巨匠の作品はすべて、数学的精度での空間の移動に基づいていました。 この絵の主なテーマは、美しさ、優雅さ、調和を体現した人物でした。

現代および伝統的な壁画の技術と技術

今日の壁画では、あらゆる時代の古代の画家の経験と芸術の調和のとれた組み合わせを見ることができます。 現代の成果 さまざまな技術。 このおかげで、古代の絵画技法と、新しい素材を使用した最新の絵画技法の両方を使用することができます。 最も一般的な壁画の技法には、フレスコ画、エアブラシ、アクリルや蛍光塗料を使用した壁画、立体的な壁画などがあります。

フレスコ画。 この壁画技法は最も古いものであるため、個別に議論する価値があります。 歴史家は、このフレスコ画は、クラシックな外観 エーゲ文化の時代に出現しました(エーゲ文化の全盛期は紀元前2千年に起こります)。 これの確認古代の起源 フレスコ画はクレタ島のクノッソス宮殿です。 フレスコ画の特徴は、特別な方法 塗り方は、水で薄めた絵の具を新しい(濡れた)漆喰の上に塗ることを含みます。 こちらです壁画



非常に耐久性があることが判明したため、赤熱した火山の溶岩がポンペイを埋めたときでも、フレスコ画は保存され、この都市の外観を詳細に復元することができました。エアブラシ 。 エアブラシの発明後に生きる権利を獲得した、壁に絵を描く現代の技術。 今日、エアブラシはそのシンプルさとアクセスしやすさから特に人気があります。 それにもかかわらず、エアブラシを使用して壁をペイントすると、驚くべき結果が得られます。装飾効果 。 少なくとも取ってくださいスムーズな移行

トーンからトーンへ、これは他の絵画技法の力を超えています。 最も薄いペイント層のおかげで、肉眼ではほとんど見えないトランジションを実現できるのはエアブラシだけです。アクリル絵の具で壁を塗る 。 今日、アクリルは画家の間でリーダーとして認められています。 そして、これは非常に自然なことです。アクリル絵の具 無毒、弾力性、速乾性、どんな表面にも簡単にフィット、軽量で耐湿性があり、何も必要ありません。。 また、アクリルは広くて明るいです。 カラーパレット他の種類の塗料との相性も抜群です。

蛍光塗料で壁を塗る。 発明 蛍光塗料壁掛けを新たに見ることができました 芸術的な絵画。 以前は光の中でしか美しさを表現できませんでしたが、現在では蓄光塗料の使用により、暗闇でも絵を楽しむことが可能になりました。 同時に、上手に使用すると、夜の星の瞬き、大都市の夜の明かり、雪を頂いた山頂の輝きなどの楽しい効果が得られます。

ボリュームのある壁画。 この塗装技術のおかげで、部屋のインテリアを装飾するだけでなく、空間を視覚的に変更したり、面積を拡張または拡大したり、天井を低くしたり高くしたりすることもできます。 さらに、ボリュームのある壁画は、単なる壁の絵ではなく、おとぎ話やファンタジーの世界への窓であるため、インテリア全体を変える理想的な方法です。

インテリアの壁画


それだけだと思っている人が多い クラシックなスタイルインテリアの壁画を意味します。 しかし、これは誤解です。 私たちは個人主義の時代に生きているため、モダン、アールデコ、ハイテク、ヴィンテージなど、あらゆるスタイルの決定において壁画が歓迎されています。 主なことは、壁画が他の装飾要素と確実に組み合わされるようにすることです。 調和のとれた組み合わせ家具、花瓶、彫刻、漆喰などを使った壁画は、スタイリッシュでオリジナルのデザインを作成するのに役立ちます。

家のインテリアの壁画の主題を選択するときは、部屋の目的を考慮してください。 これがリビングルームの場合、ヘラクレスの労働の1つやパリの静かな通りなど、常にすべてのゲストから熱狂的な感嘆を呼び起こすイメージが適しています。 寝室にはリラックスできる、リラックスできるテーマを選ぶのが最善です。 森の湖や村の池のイメージが理想的です。 食欲をそそり、感覚を高めるイメージはキッチンに適しています。 家の快適さ。 それは、牛乳の入った単純な水差しか、すべての属性を備えた本物のロシアのオーブンを模倣した偽の絵画のいずれかです。

壁全体を塗装する必要はありません。 上の空いた領域をパターンで装飾できます ダイニングテーブルキッチン以上で 部屋で。 以前はソファの上の壁がカーペットで飾られていましたが、今日では壁画がこの目的に最もよく使用されています(より美しく、ほこりが少ない)。 しかし、壁画を単なる装飾に還元することはできません。 家のインテリア。 壁画は、オフィス、店舗、美容院でも同様に調和して見えます。 そして、壁画のない現代のクラブやディスコを想像することは絶対に不可能です。

結論

どのような敷地を選んでも、どのような部屋を意図していても、最も重要なことは、快適で居心地が良いと感じることです。 壁画は常に最も忘れられない感覚を残し、さりげなくあなたの想像力に触れ、部屋の雰囲気を形作ります。 壁画で飾られた部屋に入るたびに、ポジティブな気持ちと喜びが湧き上がるのを感じるでしょう。 そして、これは驚くべきことではありません。なぜなら、画像は自分の仕事に情熱を持っていて、どんな絵にも命を吹き込むことができる人々によって作成されているからです。

そのような 珍しい方法飾り方 壁画はすでに固定観念や伝説を獲得し始めています。
しかし、壁に絵を描くことについて何と言われようと、この絵画技術の助けを借りて、ユニークでリアルな絵を描くことができます。
私たちはお客様の想像の中の写真を現実にします。
お客様のご希望からイメージ、風景、シーンを作成し、エアブラシを使用して壁に実装し、その結果に満足していただくことが私たちの情熱です。
アーティストのトーマス・ダーネルのイメージで、彼女はインテリアをより表現力豊かで独創的なものにすることができ、このアパートメントのすべてのゲストを喜ばせました。

現代世界の壁画の芸術

壁画は最も古い芸術形式の 1 つです。 私たちの祖先は、特別なスキルを持たずに、一見したところ単純な画像を実際の時代のグラフィック年代記に変えることに成功しました。 ブラシやスプレーボトルの代わりにスティック、植物からの塗料 - 利用可能な場合、これらは単純な属性です 熟練した手私たちは真の傑作を生み出すことができました。

もちろん、最近では状況が異なります。 壁のエアブラシは最新の装置を使用して実行され、画像のスケッチと詳細は特別なグラフィック プログラムで開発され、表面を準備するために高品質の素材が使用されます。 そして、絵はより美しく、より多様になりました。 しかし、変わらないことが1つあります。それは、テーマや色合いに関係なく、壁画が持つ自然な個性と洗練さです。 私たちの助けを借りて子供部屋をどのように変えることができたかをご覧ください。

壁塗装の段階

図面を作成する最初のステップは、アイデアを発展させることです。 そして、その重要性において、この段階はアーティストの直接の作品に決して劣らないと言う価値があります。 正しい選択画像のテーマは、部屋のデザインに「適合」するか、それとも不格好で場違いに見えるかによって決まります。 デザインを選択するときは、部屋自体のサイズを考慮する必要があります。 同じ風景でも、広い部屋と小さい部屋ではまったく違って見えます。それは、小規模な部屋では完全に実現することができないためです。 一部の詳細を削除する必要があるため、画像が不完全になります。 小さな部屋の場合、壁画のより好ましいオプションは、単に形が美しいパターンの画像です。 壁の絵が他の装飾要素に吸収されず、同時に全体のデザインスタイルに対応していることも重要です。 スペースは均等に満たされる必要があります。このために、適切な色合いが選択されます。たとえば、天井の色を壁より暗くすることができます。この方法は、部屋の高さが目を引く場合に使用されます。

モスクワの壁画の関連性

壁塗装(エアブラシ) モスクワでが特に人気です。 大都市の住民にとって、他人の中で目立ちたいという願望は非常に重要です。そこでは、個性やスタイルを適切に表現しなければ、人はただ群衆に混じってしまうだけです。 さらに、この装飾方法は本物になる可能性があります。 名刺商業施設、特にレストランやナイトクラブ。 訪問者は、プロのアーティストによる壁のエアブラシ塗装と、それが生み出す独特の雰囲気を鑑賞するでしょう。 モスクワのような都市で壁に絵を描くことは、アーティストの技術のおかげで、現代の大都市から、古き良き時代の歴史を伝える中世の城にタイムスリップできる素晴らしい機会です。

サービス料金: 壁の塗装

価格。 まず第一に、多くの人が興味を持っている質問です。 壁を塗るのにいくらかかりますか? 作業に使用する塗料や道具の種類によって異なります。 絵の具はテンペラかアクリルが使われるのが一般的です。 どちらのタイプも耐湿性が高く、表面への密着性に優れています。 描画用 小さな部品ほとんどの場合、塗料はチューブで選択され、より濃厚な粘稠度が特徴です。 実際、最終的な作業コストは、これらの小さな部品の数によっても大きく異なります。

私たちは、モスクワ、サンクトペテルブルク、そして CIS 諸国など、ロシア全土で活動しています。



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